艺术开题报告多篇范文

(作者:[db:zuozhe]时间:2023-06-12 07:49:50)

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艺术开题报告多篇

【第1篇】艺术设计专业毕业设计开题报告

毕业设计开题报告

(艺术设计专业使用)

学生姓名 专业 艺术设计 班级

题目 江西留缘咖啡厅设计

选题的目的和意义

设计的目的和意义:繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。刚刚冲调好的咖啡,散发着馥郁的香味,那种诱人的香气,清新而另人陶醉。现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张,舒缓压力的场所。

工作之余,来到温馨舒适的咖啡厅,喝一杯醒脑,呷一口提神,吃几块点心,和朋友聊天小聚,乐趣无穷。咖啡不仅丰富着我们的生活,也缩短了你我之间的距离。当我们越来越习惯在生活中享受咖啡的香醇,享受咖啡营造的温馨气氛时,正是咖啡厅给了我们如此怡人的享受气氛。

设计方向

留缘咖啡厅温馨舒适,清静怡人。

1. 在空间造型上:以各种形式的点、线、面等来构成不同形式的空间界面,在融入时尚元素的同时,适当加以中国的古典风韵。

2. 在色彩搭配上:环境的色彩搭配会营造出一种氛围,会对人的心理情绪产生一定的影响,所以主体色调以深色为主,来增加稳重感。

3. 在灯光照明上:主要运用柔和的暖色调来营造温馨舒适的怡人氛围。

设计说明(设计原则、重点、难点、及运用手法等方面说明)

设计原则:营造一个温馨舒适,清静怡人的都市休闲娱乐场所。

设计重点:体现自然、温馨、幽静的休憩氛围。

设计难点:灯光的处理以及色彩的运用与环境相符合。

运用手法:通过cad,3d等软件以及手绘效果图来表达出整个设计。

江西留缘咖啡厅设计文献综述

专业 艺术设计

1.设计目的

餐饮空间是人们日常生活不可缺少的饮食消费场所,相对于其他的功能空间,餐饮空间是更能为人们营造出多样的风格特征的休闲场所。繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。刚刚冲调好的咖啡,散发着馥郁的香味,那种诱人的香气,清新而另人陶醉。现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张,舒缓压力的场所。

工作之余,来到温馨舒适的咖啡厅,喝一杯醒脑,呷一口提神,吃几块点心,和朋友聊天小聚,乐趣无穷。咖啡不仅丰富着我们的生活,也缩短了你我之间的距离。当我们越来越习惯在生活中享受咖啡的香醇,享受咖啡营造的温馨气氛时,正是咖啡厅给了我们如此怡人的享受气氛。

2.文献资料

咖啡厅作为餐饮娱乐空间,是环境与人的行为不断冲突不断融合的空间,人的行为差异对这个环境空间接受的层次也不尽相同。不管这个空间的表征多么的多元化,vi表达多么的丰富化,但功能的组织与环境的塑造却是设计咖啡厅最要优先考虑的问题,即形式是为功能服务的。功能、环境要做到协调。

2.1咖啡厅空间设计的定位

餐饮空间的最初设立就是为了解决吃喝的问题,随着社会的不断发展,现代餐饮环境的性能已从传统意义上的美食转化为更加注重情调文化氛围的场所。随着精神与物质需求的提高,人们厌倦单调乏味的生活,喜欢在吃喝上追求某种情调气氛,欣赏美妙的音乐,喝咖啡聊天享受没有压力、轻松自如的境界。

好的咖啡厅设计重在功能的定准。《商业表现经典案例 — 餐饮、娱乐篇》一书中曾说到:“功能的定向其实是设计师最应该努力搞懂的一门商业学问。功能定准了就好比人的骨骼找准了一样。接下来要很好的把它排列,然后再丰富血肉。” 咖啡厅一般是在正餐之外,以喝咖啡为主,进行简单的饮食,以及休息、交往的场所。它讲求轻松的气氛、洁净的环境,适合于少数人会友、晤谈等。所以咖啡厅空间设计要定准休闲娱乐,享受生活这一功能。只有合理的功能空间,才可以更好的用deco语言来阐述,也便于材质的表现、配饰与家具的选择;所有附加的形式、美的符号,在功能完整的咖啡厅空间里才会显得落落大方。

江西留缘咖啡厅设计将考虑到咖啡厅本身的功能定位。随着生活水平的提高、消费观念的转变,人们社会聚焦的活动日益增多,除了吃饭还要找个地方聊天叙旧,咖啡厅自然是他们所青睐的场所之一。江西留缘咖啡厅设计将着重抓住这一功能,营造浪漫温馨情调,使客人留连忘返。

2.2咖啡厅空间设计的要素

咖啡厅空间的设计包含了众多要素,如形体要素、色彩要素、空间布局与环境气氛等。《室内设计理论及运用》一书第七章第四节餐饮空间的室内设计中说到:“餐饮空间与其他建筑空间一样,其室内设计主要是有四部分内容组成:空间形体设计,界面设计,家具与陈设设计,光与色的设计。即设计要素。”

平面到立体的衍变:设计要有一个周密的策划,设计风格由室外向室内过渡,既要有整体,又要有局部。成功的餐饮娱乐空间设计都有一个表达准确地主题,与之相对应的室外景观环境,得体的门面招牌,视觉冲击很强的logo形象,精制的餐区家具,符合色调的餐布,以及体现经营精髓的菜单设计等。因此,设计表达方式要根据风格的需要进行组织。

文化的沉淀及运用:没有文化的餐饮娱乐空间设计,好比衣着花哨不重内在修养的人一样,显得苍白无趣。所以成功的咖啡厅空间设计一定是要挖掘了一个有涵养的文化母体并加以发挥和渲染,借用手段表达,把这种文化揉和到空间的每一个角落,或繁或简,或夸张或含蓄,点滴见精神。可以说,咖啡厅已不是简单意义上的喝咖啡、休息娱乐的地方了,更多的是一种文化的体现。

舒适度设计:一个排风、排烟不畅的咖啡厅空间肯定不是一个成功的咖啡厅空间;空气污浊的餐饮环境也不是一个怡人的休闲娱乐环境。咖啡厅空间是人们聚集的场所,人多必定会带来环境负荷的增加,因此要有跟得上的冷暖设备系统,有良好的排风排烟系统,这样人们才会踏踏实实的坐下来消费。

设计与自然风相结合:成功的咖啡厅设计绝对不在粉饰上过度强调,而是一种自然形成,它是一种更多的用建筑语言去表达的空间。其特点可概括为六个字气度、力度、易度。

江西留缘咖啡厅设计将营造一个温馨舒适,清静怡人的休闲娱乐氛围。让人们在休闲娱乐的同时,感受到一种全新的空间感受和视觉要求。让人们觉得江西留缘咖啡厅给予的不仅是美食,更是美景,还有文化的熏陶与洗礼。

2.3咖啡厅空间设计中色彩的应用

咖啡厅空间设计作为一个室内空间的装修、装饰,离不开色彩,光影等氛围烘托。杨丽在《商业表现经典案例 — 餐饮、娱乐篇》一书中说过:“餐饮娱乐是以特定的氛围为前提的,餐饮娱乐活动的环境氛围依赖于室内设计师的营造,因此,色彩对于餐饮娱乐空间设计具有更加重要的意义。”

空间色调气氛:空间色调气氛是指环境设计的色彩心理氛围和色彩所烘托的空间调和性,而不是单独对空间某个具体物的颜色而言。它包括环境维护体所采用的表层用色,尤其是空间光源布光处理。

空间材质选色:任何材质的表现都离不开光与色的影响。材质的选用与处理是确定环境空间的视觉认识与心理影响的基础。同一种材质由于不同色彩、同一种色彩由于不同的光照、同一色彩同一光照由于不同反光,都将对人们造成不同的视觉感受和不同的心理感应。色彩在材质上表现可直接改变材质的轻重感、软硬感、朴实华丽感,甚至大小感、远近感、动静感等视觉心理反应。

空间整体与和谐:咖啡厅环境的色彩设计,是以人的色觉生理、心理的适应性和功能性为要求的。完美的咖啡厅环境色彩设计既要考虑实用功能,也要突出空间的个性。人对色彩视觉的饱厌性,决定了对色彩运用的限制,所以整体与和谐是环境色彩中的基本准则。

江西留缘咖啡厅是人们释放紧张,舒缓压力的场所,所以环境与氛围的烘托很重要。环境的色彩搭配会营造出一种氛围,会对人的心理情绪产生一定的影响,所以主体色调以深色为主,来增加稳重感。同时运用色彩的对比与调和的手段,从整体出发,调和空间的整体色调,使环境充满浪漫的视觉艺术效果。从而调节人的心理,让他们的紧张与压力在江西留缘咖啡厅得到释放,享受真正的轻松愉悦。

3.总结

通过查阅文献,了解了咖啡厅空间设计的基本设计理论,明确了咖啡厅的设计理论和设计方向。认识到咖啡厅设计必须具有实用性,所划分的餐饮空间的大小、形式及空间组织,必须从实用出发,必须注重空间设计的合理性。此外,材料和结构是围隔空间的必要的物质技术手段,空间设计必须符合这两者的特性;声、光、热等技术又是为空间营造某种氛围和创造舒适的物理环境的手段,因此,在空间设计中必须满足其技术要求。建筑为人所用,空间设计应该以人为本,只有在分析人的行为心理需求的基础上进行的空间设计,方能为人所喜爱。

江西留缘咖啡厅是人们释放紧张,舒缓压力的场所。重在体现自然、温馨、幽静的休憩氛围。所以江西留缘咖啡厅设计在融入时尚元素的同时,适当加以中国的古典风韵。让人们在感受到现代欧式风情的同时又感受到中国的古朴自然风。具有稳重感的深色调以及柔和的暖色灯光色调又给江西留缘咖啡厅烘托出了浪漫温馨的气氛。喝咖啡的时候,人们的紧张与压力得到释放和舒缓,从而真正体现咖啡厅的功能价值。

【第2篇】语言艺术论文开题报告

《语文教学中语言艺术强化策略 》

摘要小学语文教师要理解和领会语言艺术的重要性,在教育教学过程中加强语言艺术性,教学语言要讲究规范性、引导性、生动性、简洁性和激励性,增强教学的效果。

关键词语言艺术、激励性

一、注重语言艺术的重要性分析

1.提升讲课的质量,深化学生的理解

小学语文本身就是和语言紧密联系的学科,教学中教师应该重视讲究教学语言,在教学过程中提升自己的语言艺术性,这样可以提高语文讲课的质量,深化学生的理解能力。小学生尤其是低年级小学生,理解能力缺乏,受到身心发展的束缚和限制,一些学生在教师讲课的过程中很难完全理解教师的讲解,学习上出现困难,课堂教学质量很难得到提升。教师可以调整语言面貌,改变语言风格,给学生平易近人的印象,运用容易理解的语言进行讲解,这样可以大大提高课堂教学质量。教师要深化学生的理解能力。知识的掌握在于理解,教师应该运用多种教学手段帮助学生理解知识,使学生更好地更快地掌握知识,因此,教师可以注重提高语言的艺术性,让学生对知识有更加深刻的认识,内化知识,加深学生对知识的理解。

2.加强师生交流,促进师生近距离沟通

教师和学生之间展开教学对话,对教学任务的完成和学生的成长都很有帮助。教师在教学中要提高语言的艺术性,促进教师和学生之间的互动。教师要增加师生交流,让学生融入到课堂学习中。教师要改变语言的形式,实现和学生课堂上的对话,增加教师和学生之间的交流,促进学生对知识进行思考,帮助学生掌握知识。教师要优化语言的面貌,这样能拉近教师和学生的距离,实现教师和学生相互尊重,鼓励教师和学生成为朋友。教师要经常和学生谈心,拉近师生距离,好的语言表达能拉近教师和学生的距离。

二、小学语文教学语言的艺术分析与研究

1.小学语文教学语言要讲究规范性

教学是严谨认真的科学性的.工作。小学语文教师要为学生打好知识基础,保证学生向着更高层次学习而努力。因此,小学语文教师要重视语言的规范性,讲究语言的准确性。小学生正在打基础的阶段,语文知识很宽泛,无法判断学习的知识是否正确,教师要重视讲究语言的精准性,因为学生都是无条件地完全接受教师的知识,所以教师要保证知识的正确。教师还要注意语言的科学性,向学生传授科学的文化知识,要保证引用例子的客观真实性,不违背科学规律,运用科学的语言帮助学生形成正确的世界观。

2.小学语文教学语言要讲究引导性

小学语文教学逐渐转向学生的自主学习的方向,教师要让学生主动积极思考,自主学习,成为学习的主人。教师要重视提问的方式,教师可以运用疑问的方式代替陈述式的教学形式,引起学生思考,激发学生学习的潜能,发展学生的思维能力。教师还要注重语言的引导性,针对学生的学习状况给出提示和引导,运用启发式的教学语言,引起学生思考,发展学生的学习能力。

3.小学语文教学语言要重视生动性

小学教材生动性强,故事性强,教师讲课的过程中也要突出这个特点。教师要运用讲解融入到教学情境中,激发学生产生强烈的学习兴趣,提高学生的学习效果。教师可以选择适合学生的语言,针对不同年龄段学生的特点选择不同的教学语言,声音的表达要相对夸张一些,运用小朋友的视角去解读教材,不同的课文,不同的角色采用不同的读法,吸引学生注意力。教师还要借助肢体语言和面部表情,讲课的时候提高语言的生动性,挖掘自身魅力和潜力,通过肢体语言和面部表情等,增强语言表达的效果,让语言更加生动。

4.小学语文教学语言要重视简洁性

太复杂的语言学生很难理解,讲课时间有限,简洁的语言能帮助教师高效发挥讲解的作用,提高讲课的效率。教师要以学生的理解为标准,要让学生理解教师的语言,简单直白,容易理解,方便学生学习。教师要保证简洁性在一定的范围内,过于简单直白,学生的理解力的培养可能得不到锻炼,所以教师要根据不同年龄的学生运用不同的语言表达,保证学生的学习质量,培养学生的语言理解能力。

5.小学语文教学语言要重视激励性

小学语文教师在教学中应该教会学生积极增长学习的正面情绪,稳定学生的学习兴趣和情绪,塑造健康的个性品质,重视疏导学生学习上的负面情绪,引导学生形成积极上进的学习心态。因此,教师要采用激励性的教学语言,运用新的教学理念武装自己,教师经常运用激励性的语言能增长学生学习的自信,提升学生的学习成绩。小学语文教师要运用激励性的语言,让学生在学习中获得快乐感成就感幸福感。同时,教师要采用温和的批评教育形式。小学生学习中难免出现错误,教师不能激烈批评,而是要改变严肃尖锐的批评形式为温和的批评形式,帮助学生积极改正错误,认识错误,多和学生谈心,让学生对错误产生认识,纠正自己的错误,实现学生的健康成长,塑造学生健康健全的心理品质。

总之,小学语文教师要注重锤炼自己的教学语言,讲究语言的艺术型。小学语文教师不仅要积极有效地开展教学活动,提高学生的学习成绩,还要优化语文教学的过程,重视运用语言艺术,发挥语言艺术的魅力和作用,重视讲解语言的表达方式和表达内容,充分发挥语言的魅力和力量,实现小学语文教育教学的改革和发展。

【第3篇】环境艺术毕业设计开题报告

环境艺术毕业设计开题报告:绍兴玉兰环艺花园方案设计

项目概况:

1、工程名称

绍兴玉兰环艺花园方案设计

2、项目规模

绍兴玉兰花园定位为柯桥乃至绍兴最高档的精装修高层,此项目户型为e户型,面积达213m2左右,位于距离杭州约40公里的绍兴县柯桥城市中心,距离绍兴市区约13公里,南临柯桥最大的景观湖瓜渚湖,西与城市行政中心、cbd区域相邻,东北面与柯桥两大居住组团之一柯东居住区相连。

3、业主要求

业主是三口之家,男业主王总是一位45岁的纺织业私营企业总经理。业主要求:将现代和传统元素结合在一起,以现代人的审美打造古典韵味的事物,让改良后的古典主义风格体现出优雅舒适的生活态度。整体呈现出符合现代审美的精致优雅、内敛经典的不凡气质。并要解决结构上的一些缺点。

4、经济投入

主要部分装修投入水平预估2500元m2。

选题的依据

1、毕业设计任务书的要求:

1)选题自己的企业实践,选择较综合的实践项目,基本要求完成建筑面积125平米左右的家居装饰设计一套。

2)毕业设计在学校和企业至少两位指导教师的指导下完成。

3)学生须根据任务书安排,按时、高质量完成每阶段实习任务,指导教师定期检查。

4)完成设计图纸和设计说明。

2、实习公司的设计任务:

设计师绍兴私营企业老板的委托设计项目

3、本人的兴趣:

随着设计的发展,各种风格之间的融合逐渐加深,新古典主义的内涵已经便得十分宽泛。它不再是某一特定地域中具体流派的专有名称,而变成各个国家的本土文化在本国传统基础上进行改革创新后派生出传统文化的改良版本的统称。例如现在颇受欢迎的“新明式”家具,即属于中式新古典主义风格的范畴。就家居文化来说,新古典主义是指在传统美学的规范下,运用现代的材质及工艺,去演绎传统文化中的经典精髓,使作品不仅拥有典雅、端庄的气质,并且具有明显时代特征的设计方法。因此,新古典主义是古典与现代的完美结合物,它的精华古典主义,但并不是仿古,更不是复古,而是一种化有形为无形的神似。

选题的意义

住宅为高层,考虑到基地所处的优越地理位置,及高档住宅区的品质的定位,住宅选定为欧陆新古典主义风格。项目秉承欧陆风情的新古典注意,考究美学,整体呈现出符合现代审美的精致优雅、内敛经典的不凡气质,通过整体颜色风格、材料选择、装饰细节等方面的细心推敲,刻画出都市贵族般的装饰形态,低调奢华。

新古典的设计风格其实就是改良的古典主义风格,一方面保留了材质、色彩的`大致风格,仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴,同时又摒弃了过于复杂的机理和装饰,简化了线条。新古典主义的灯具则将古典的繁杂雕饰经过简化,并与现代的材质相结合,呈现出古典而简约的新风貌,是一种多元化的思考方式。无论是家具还是配饰均以其优雅、唯美的姿态,平和而富有内涵的气韵,描绘出居室主人高雅、贵族之身份。将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合,兼容华贵典雅与时尚现代,反映出后工业时代个性化的美学观念和文化品位。

毕业设计研究步骤

1、资料收集和理论准备:收集大量相关资料并阅读相关文献和设计案例,对本选题进行相应的理论准备。

2、社会调查:进行业主、原始套型、差异性、市场流行材料及设备的调查。

3、理念提炼:项目秉承欧陆风情的新古典注意,考究美学,整体呈现出符合现代审美的精致优雅、内敛经典的不凡气质,通过整体颜色风格、材料选择、装饰细节等方面的细心推敲,刻画出都市贵族般的装饰形态,低调奢华。

4、初步设计:一方面保留了材质、色彩的大致风格,仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴,同时又摒弃了过于复杂的机理和装饰,简化了线条。

5、设计交流和设计确认:就初步设计与建设方和指导教师进行沟通和流,进行设计确认,不足之处按两方面的要求进行改进。

6、深入设计:将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合,兼容华贵典雅与时尚现代,反映出后工业时代个性化的美学观念和文化品位。

7、设计确认:与业主且和学校指导老师沟通,经过指导老师的指正更改,使得方案更加完美!

8、设计交付:交付于业主。

9、毕业设计文件制作:整个设计包括建筑装饰设计方案、建筑装饰施工图设计两个部分,要有15张以上3 图的图纸量,并和设计说明一起装订成a3文本。

10、设计总结:这个设计无论是家具,还是配饰均以其优雅、唯美的姿态,平和而富有内涵的气韵,描绘出居室主人高雅、贵族之身份。

11、设计答辩:提交答辩文件,进行毕业设计答辩

研究方法

综合运用调研法,传统借鉴法,参考改进法,三维模型预演法对本课题进行深入研究。

保证措施

1、时间保证:确保充足的时间进行设计,并做到均衡分配时间,按时完成任务。

2、交流保证:按约定时间与建设方、指导教师进行交流。

3、诚信保证:保证在约定时间内完成项目设计,并没有抄袭现象。

4、物质保证:实习公司愿意提供设计的设备和物质条件进行毕业设计。

【第4篇】环境艺术毕业论文开题报告

环境艺术毕业论文开题报告

一、选题的目的、意义

建筑仿生已成为一种新时代潮流,也是建筑文化的新课题。为了启发建筑合理创新,以及使城市环境达到生态平衡和持续发展,建筑仿生学是一种重要手段。

从人与自然界的关系来说,建筑可谓是人的第3层皮肤 (第1层是人的自身皮肤,第2层是衣服), 它是人与自然界之间的中介,如何使建筑能适应环境的自然规律,又能适合人类不断发展的需要,这的确是现代文明所提出的新课题。正因为如此,有效寻找和利用自然界生物的成长规律来适应人类社会发展对建筑的需要,这就是建筑仿生学的主要任务。

仿生建筑在国内建筑类别里面是一个开发中的亮点,也是未来建筑的一个良好走势,将人与自然更完美、和谐的统一,是人的自然回归性的一种表现。而在建筑本身的结构方面来讲,仿生建筑正是吸取了自然界优势来更好的改善人们的生活环境。其实,人类在建筑技术上所遇到的许多难题,自然界中早已有了类似的解答,因为生物在千万年进化的过程中,为了适应自然界的规律需要不断完善自身的性能与组织,它需要获得高效低耗、自觉应变、新陈代谢、肌体完整的保障系统,从而生物才能得以生存与繁衍。只有这样,自然界才能成为一个整体,才能保持生物链的平衡与延续。当然,人也是大自然中的一员,人类为了生存与发展不仅需要建筑,而建筑也需要适应自然界的规律,否则不仅会破坏自然环境,而且也会毁灭人类自身。

仿生的倾向在近几十年来也在不断发展,它的研究意义既是为了建筑应用类比的方法从自然界中吸取灵感进行创新,同时也是为了与自然生态环境相协调,保持生态平衡。自然界是人类最好的老师,人们无时无刻不在从自然界中获得启发而进行有益的创造。本课题是对办公空间的仿生性进行研究,办公是酿造文化、孵化成果的过程,孵化这一自然现象便为设计提供了灵感来源。本课题将生物孵化器如蛋的形态进行小型建筑设计,并结合生物孵化的原理对建筑的生态设计进行研究。仿生并不是单纯地模仿照抄,它是吸收动物、植物的生长肌理以及一切自然生态的规律,结合建筑的自身特点而适应新环境的一种创作方法,它无疑是最具有生命力的,也是可持续发展的保证。

本选题从建筑仿生的综合性角度出发,围绕生物孵化的原理,尝试创造出新颖和适应环境生态的建筑形式,从中观察吸收一切有用的因素作为创作灵感,同时学习生物科学的肌理并结合现代建筑技术来为建筑创新服务。希望通过本题及今后对建筑仿生的研究为人们创造良好的生活和工作环境,为使城市环境达到生态平衡和持续发展的提供一种新的可能性。

二、本题的基本内容

绪论

1.概念

1.1 仿生建筑的定义

1.2 仿生建筑的表现形式及实现手法

1.2.1建筑的形式仿生

1.2.2建筑的功能仿生

1.3 仿生建筑存在的意义

2.仿生建筑的调研分析

2.1 国内实例分析

2.2 国外实例分析

2.3 分析结果

2.3.1 借鉴的地方

2.3.2 存在问题

一些作品设计的时候经常会出现简单模仿某一形象的问题,这种做法背离了建筑仿生的意义,只是一种单纯追求新奇噱头的效果,既无创新的价值,也不能与周围生态环境取得协调。

3.空间形态仿生设计实践

3.1设计灵感来源

3.2设计方案

4.结论

建筑仿生可以是多方面的,也可以是综合性的,要应用仿生原理创造出新颖和适应环境生态的建筑形式。要有效的利用有限资源,使建筑更贴近大自然更适合人类居住;还应从材料的选择、结构功能、制造过程、使用和等诸方面,全方位考虑资源利用和环境影响及解决方法。在设计过程中把降低能耗、美观实用、使材料和部件最大限度的发挥,把人性化设计列入的设计指标,使建筑向自然回归。建筑仿生学是新时代的一种潮流,今后也仍然会成为建筑创新的源泉和保证环境生态平衡的重要手段。

三、完成期限和主要措施

第1周:进行实地和书面调研,确定毕业设计和论文的题目。

第2周:对资料进行整理和再收集,在此基础上进行开题报告的撰写。

第3周:在草稿纸上绘制设计的草图,对小型办公空间建筑的大体外型进行整体把握并考虑外型中存在的仿生问题。

第4周:在外型设计完成的基础上对空间划分和布局在草稿纸上绘制草图。

第5周:开始绘制cad的.总平面和各层平面,寻找与论文相关的英文资料。

第6周:sketchup创建小型建筑外部场景和办公空间内部建模,对毕业论文提纲进行详细补充。

第7周:对查找的英文资料进行英译汉,sketchup建模进行部分渲染。

第8周:sketchup建模完成3张,cad图完成5张,毕业论文、英译汉完成50%。

第9周:cad图进行细部完善,绘制办公空间室内的立面和剖面。

第10周:sketchup建模进行办公空间室内的建模和渲染。

第11周:把毕业论文进行完善,把cad图标注尺寸和材料。

第12周:对剩余的英文资料进行完成,sketchup效果图进行调整。

第13周:完成5000字的论文,英译汉5000英文字符。完成设计效果图5张、cad10张、a3的设计报告书。

第14周:打印报告书、论文打印和装订,制作ppt。

第15周:刻盘上交导师(效果图5张、cad10张、a3的设计报告书,ppt15)。

第16周:布置毕业设计展

第17周:毕业答辩

四、预期达到的目标

完成5000字的论文,参考文献不少于10部,英译汉不少于5000英文字符。

完成展板两张和图纸(设计效果图5张、cad10张、a3的设计报告书,ppt15页)。

通过毕业设计和对毕业论文的撰写,希望对空间形态仿生这一课题有更深刻的理解,对中外的仿生建筑状况有较全面的了解,在现有的研究成果的基础上对我国仿生建筑问题做进一步的研究和分析,通过自己的调研和老师的指导对我国现在的仿生建筑有一个全新的认识,在认识问题的基础上找到一种解决问题的合适方法。通过这次毕业设计和毕业论文能使自己的能力得到全面地提高,培养逻辑思维与形象思维的融合渗透,以产生独特的思考力和创造性,使自己的设计思维更加的成熟,为自己今后的设计生涯做好充分的准备。

五、主要参考文献

1.(英)休.奥尔德西-威廉斯,当代仿生建筑,大连理工大学出版社,2004-3-1

2.(法)卡特林.格鲁 姚孟吟 译,艺术介入空间,桂林;广西师范大学出版社

3.戴志忠,杨震,熊伟,建筑创作构思解析-生态.仿生,中国计划出版社,2006,p161-255

4. 中华学生百科全书-建筑科学 建筑仿生学原理

5. 杨小峰,罗文缓,仿生建筑浅析,青岛理工大学学报,2005年06期

6. 李兵,崔念迅,建筑设计中的仿生理念,工程建筑与设计,2005年12期

7.姚晓微,沈明磊,仿生建筑设计,山西建筑,2006年05期

8.哈韦尔·皮奥斯,罗莎·塞尔维拉,建筑学的仿生结构--西班牙皮奥斯和塞尔维拉的五个作品及五项原则,时代建筑,2006年02期

9.徐恒醇,设计美学-自然形态的情感与功能启示,北京;清华大学出版社, 2006.7,p7-12

10.周曦,李湛东,生态设计新论-对生态设计的反思和再认识,东南大学出版社,2003.6

11.李华东,高科技生态建筑,天津;天津大学出版社,2002.9

【第5篇】艺术设计专业开题报告

2017艺术设计专业开题报告范文

艺术设计与管理的结合是社会发展的必然趋势。随着企业艺术设计工作的日益系统化和复杂化,艺术设计活动本身也需要进行系统的管理。以下是小编为大家搜集整理提供到的艺术设计专业开题报告,希望对您有所帮助。欢迎阅读参考学习!

2017艺术设计专业开题报告范文1

现代艺术设计中应用民间美术构成元素

摘要:色彩和造型都是民间美术的重要构成元素,对于现代艺术有着很深的影响。民间美术的构成元素与现代艺术设计的有效融合,使得现代艺术设计更加富有内涵和生命力。本文对民间美术的构成元素在现代艺术设计中的应用进行深入分析,希望对相关人员能够有所启示,使得我国现代艺术设计领域可以发展到一个新的高度。

关键词:民间美术;构成元素;现代艺术设计;应用;发展

民间美术与现代艺术设计属于相辅相成的关系,二者在表现形式和表现内容方面都有着很多的相同之处。民间美术的构成元素能够给予现代艺术设计人员很多的灵感,丰富现代艺术设计人员的创作思路,从而创造出满足人们审美需求的艺术作品。民间美术来源于人民群众的现实生活,呈现了人们生产、生活中的文化,所以,很多的民间美术作品都具有很深的寓意。民间美术的构成元素在现代艺术设计中的应用,能够赋予现代艺术作品灵魂,促进我国现代艺术设计发展,弘扬我国的民间艺术文化。所以,对于民间美术的构成元素在现代艺术设计中的应用进行深入探究是具有现实意义的,下面就对相关内容进行详细阐述。

1民间美术概述

民间艺术是在文化背景影响下产生的一种艺术形式,其中蕴含了我国的民俗文化,人民群众的审美特点,以及众多的哲学理论等,应用色彩表现我国文化具有的内在美,同时,应用具有地方特色的素材,以及独特的造型将某一时期具有的人文特色淋漓尽致的展现出来,民间美术是我国传统文化中非常重要的组成内容。民间美术具有多元化以及多层次的特点,导致民间美术具有这两种特点的主要原因就是我国文化中心曾经发生过很多次的迁移,对于民间美术进行细致化的分类具有很高的难度性,不同类别也有所属于自身的特色。在我国人民现实生活中存在的剪纸、风筝、糖人等艺术形式中,都可以感受到我国民间美术具有的独特魅力。这些现实生活中存在的工艺品,不仅可以体现我国人民群众的生活状态,还能展现民间美术艺术具有的美化特性。

2民间美术艺术在现代艺术设计中的应用探析

2.1民间美术造型在现代艺术设计中的应用

(1)民间美术造型概念阐述:

民间美术是我国传统文化的重要组成内容,美术艺术造型也呈现了我国人民群众对于现实生活的美好期盼和愿望。例如,在民间美术作品中竹子代表着坚韧的品质,莲花代表的是“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的高尚人格。月亮代表着团圆,牡丹则是高贵的象征。每一种艺术造型都有着独特的寓意,造型的取材更是来源于人们的现实生活。从表现层次进行分析,可能会使人感觉民间美术与现代艺术设计没有任何直接性的联系,甚至现代艺术设计中还存在着很多与民间美术相反的地方,但是二者却有着共同的艺术本质。对其进行详细的阐述,现代艺术设计也是在人文环境的基础上产生的,但是民间美术却是从我国历史的长河中流露出来的,是我国传统文化的延续。现代艺术设计想要不断的发展,必须要不断的吸取民间美术的构成元素,这样才能促进现代艺术设计的不断创新。对于现代艺术设计与民间美术进行更深层次的分析,二者都是追求对人文环境特征的呈现,也表明了二者存在着相同的艺术追求。民间美术造型独特,而且具有多元化的特点,造型背后具有的很深的寓意,大多都表现了我国人民群众对于美好生活的追求。还需要注重的是,我国民间美术中强调了人与自然的和谐,这与现代艺术设计理念的“回归自然”具有一致性,这也是民间美术与现代艺术设计的契合点。

(2)民间美术造型在现代艺术设计中的应用:

民间美术造型在我国现代艺术设计中有着非常广泛的应用,逐渐发展成了一种全新的艺术形态。对于民间美术造型在现代艺术设计中的应用,我们可以就中国联通公司的标志进行阐述。在中国联通公司标志中存在着一个中国结,同时,中国结的纹理非常的清晰,呈现的是我国传统纹样的形态,背后具有的含义是代表着中国联通“联通八方、畅通无阻”的企业文化,将我国人民对于中国结的认知迁移到中国结形态的通讯网络中,使得现代艺术设计具有深厚的内涵,能够呈现我国民族的特色。现代艺术设计中不仅要积极的吸取我国传统民间美术的构成元素,还需要结合时代背景为传统的民间美术造型赋予新的寓意,从而使得我国现代艺术设计有新的血液融入。

2.2民间美术的艺术色彩在现代艺术设计中的应用

(1)民间美术的艺术色彩:

民间美术中每一种色彩都代表着一种含义,而且对于我国人民群众的价值观念和生活习惯也有着很深的影响。我们都了解过年的时候每家每户都会贴春联,春联用的纸是红色的,红色代表着吉祥和喜庆。民间美术中对于色彩的应用非常偏爱暖色调。当然,这也与我国人民群众现实生活的美好诉求有着很大的联系。

(2)现代艺术设计中民间美术色彩的应用:

民间美术色彩之所以受到现代艺术设计人员的青睐,将其广泛的应用的现代艺术设计中,主要是因为民间美术色彩背后具有的丰富的文化内涵,以及我国人民群众对其的认可心理,从而使得色彩应用有章可循。民间美术色彩应用讲究的是细腻性和灵活性,在美术作品创作过程中强调的是能够体现创作人员的思想观念,更加具有自主性。所以,民间美术色彩在现代艺术设计中的应用,可以有效的增长现代艺术设计具有的感染力,还能使得现代艺术设计得到我国人民群众的认可。特别是在我国的一些商业广告设计方面,利用民间美术色彩,能够使得商业产品给消费者一种亲切感。例如,现代艺术设计中引入单色,能够给观众一种强烈的视觉冲击,而且单色对于寓意的表达更加直接,应用色彩呈现人文精神,赋予现代设计灵魂[3]。

3结语

民间美术是我国人民群众的智慧展现,是我国传统文化的重要组成内容,对于我国人民群众的价值观念和生活方式都有着很深的影响。色彩和造型是民间美术的重要构成元素,对于我国现代设计也有着很深的影响。现代艺术设计中民间美术构成元素的应用,可以使得现代艺术设计具有深厚的内涵,更能得到我国人民群众的认同,对于促进我国现代艺术设计发展有着不可忽视的影响力。

参考文献

刘畅.民间美术的艺术造型和色彩在现代艺术设计中的应用[j].美术教育研究.2014(24):108-108.

刘海鹏.民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中应用[j].文学界(理论版).2011(02):239-239.

[3]杨保玉.民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的应用[j].芒种.2013(08):233-234.

2017艺术设计专业开题报告范文2

高校艺术设计教学中民间美术的引入

内容摘要民间美术是一切美术形式的源泉和基础,将民间美术引入高校艺术设计教学既可以促进民间艺术与现代设计理念的融合,丰富课堂内容,又能传承民间文化,增强现代艺术设计的文化内涵和历史厚度,保证我国现代艺术设计的独特生命力。本文从高校艺术设计教学现状的角度出发,对民间美术引入高校艺术设计教学的重要性进行分析,并在此基础上对民间美术引入高校艺术设计教学提出对策。

关键词高等学校;民间美术;艺术设计教学

民间美术是我国各族劳动人民在生产劳动和社会活动之余为满足精神生活需要而创造出来的一种艺术表达形式,是中华民族美学艺术的集中体现,蕴含着独特的文化意识、情感气质和审美观念。民间美术是一切美术形式的源泉和基础,其独特的艺术魅力不仅为现代艺术设计创作提供了丰富的资源,而且还增强了艺术设计的效果,拓宽了艺术设计的视觉表现语言。将民间美术引入高校艺术设计教学中,既可以促进民间艺术与现代设计理念的融合,丰富课堂内容,还能传承民间文化,增强现代艺术设计的文化内涵和历史厚度,保证我国现代艺术设计的独特生命力。

一、高校艺术设计教学的现状

我国现有艺术设计教学多以西方文化体系为中心,“国际化”视觉符号的泛滥不仅忽视了我国本元设计文化的发展,还造成高校艺术设计教学对民间美术重要价值认识不到位以及艺术设计教学缺乏对民间美术匹配的重视度和价值认知。同时,我国多数高校照搬西方艺术教学框架,在课程内容设置上侧重对西方设计理论和实践的学习,缺乏对民族设计元素的重视,长此以往不仅导致学生对西方艺术设计理论的狂热追捧,而且还影响了学生的设计思维,民间美术成为教学空白点,在这种状况下,学生对民间美术缺乏兴趣和认同,更无从谈在设计中创作利用。民间美术属于民间艺术的分支,但由于民间美术种类繁多、地域性较强,加之缺乏系统的收集和整理,致使民间美术中富有实用和审美价值的技艺因得不到传承而处于自生自灭的状态,更别说融入到高校艺术设计教学中。世界文化的融合在促进民族文化传播的同时,也给民族文化带来了严重的冲击。当前,国内部分院校常邀请国外相关教授和学者讲学,其中不乏国际知名学者和设计师,他们为我们带来了新的设计理念、设计手段和全新的设计技能,但也有一些学者将我国的“风水”、“太极”等传统文化成果作为增加其教育的砝码,在国内遭受冷落的民间美术,在国外却被视为珍宝。同时,由于受崇洋媚外思潮和民族虚无主义的影响,加之部分艺术教育者缺乏振兴民族艺术的责任感和使命感,致使民族文化出现了断层现象,影响民间美术在高校艺术设计教学中的运用。

二、民间美术引入高校艺术设计教学中的重要性

(一)民间美术是艺术设计的源泉。

艺术是从艺术中产生的。形式纷繁复杂、内涵深远丰厚、题材丰富多样的中国民间美术是直接来源于人民群众的美术形式,不仅具有稚拙、自然和质朴的原发性,还具有浓郁的地域乡土气息,蕴含着中华民族审美的原始精神,是实用性和审美价值的统一体。现代艺术设计从民间美术中汲取造型、色彩、内涵等养分,不仅极大地丰富了现代艺术设计的艺术语言和思想内涵,而且还使作品极富现代艺术意味、民族精神和气质。

(二)民间美术是对高校艺术设计教学的有益补充。

民间美术具有独特的审美特性,其最大的`特点就是以视觉感强和富有时代特征的视觉元素强调主观精神的表现。[3]当前,国内各艺术设计院校学生接触和了解的多是西方设计理论和实践知识,对民间美术缺乏必要的了解和深入系统的学习,这不仅导致民间美术在高校课程资源设施方面普遍落后,而且还造成学生设计作品风格的单一和西化。民间美术在高校艺术设计教学中的运用不仅为学生打开了一座资源宝库,而且还启发了学生艺术设计的创新性思维和表现形式,对高校艺术设计教学形成有益的补充。[4]

(三)民间美术有助于构建具有地域特征的高校艺术设计教育体系。

地方高校艺术设计院校只有形成自身特色才能培养出适应社会多样化需求的人才,才能培养出适应市场需要的合格人才。随着高校艺术教育竞争的日趋激烈,各高校在设计艺术理论研究、人才培养模式以及教学体系改革方面做了许多研究,但由于缺乏对独特区域文化背景的研究,导致各高校培养出来的人才千篇一律,设计作品中地域性视觉元素严重匮乏。民间美术作为富有民族特色的地方性文化资源有着独特的表现题材和审美形态。在全球化时代的今天,将地域个性鲜明的民间美术引入高校艺术设计教学中打破了现代教学的趋同性,有利于构建具有地域特征的高校艺术设计教育体系,进而形成各高校自身的办学特色。

三、民间美术引入高校艺术设计教学的对策

(一)在艺术设计专业开设民间美术课程。

学校不同、专业不同,课程设置计划也各异,在高校艺术设计专业应开设民间美术采风考察、美术作品临摹、民间美术作品赏析等民间美术课程,采用“讲授和欣赏为辅,实践创作设计为主”的教学方式,合理安排课时。以必修课程为例,学时可安排在36~108学时之间,学习内容以民间造型、民间传统的设色勾线等为主;对于课时较为充裕的学校在教学过程中可以增加主题创作或设计,采用民间美术造型、民间视觉符号和民间美术观念自主选题进行设计创作,激发学生学习兴趣,拓宽学生视野,增加实践经验。同时,专业课程设置还必须与市场实习、学生学科竞赛紧密结合,通过专业学习培养学生兴趣,通过市场接轨找出传统民间美术与现代社会审美之间的契合点。[5]

(二)邀请民间艺人走进课堂。

邀请实践经验丰富的民间艺人、知名的民俗研究者以及民艺专家走进课堂为学生授课,让学生更深入地了解民间美术的艺术特征和艺术魅力,使他们对民间美术产生向往和追求,通过目睹民间艺人的创作激发学生向民间艺人学习精湛技能的兴趣,为创作积累素材与激发创作灵感。同时,学校还可以安排专业老师指导学生收集民间美术相关资料、开展以民间美术为主题的创作活动、定期组织专题讨论会。有条件的学校还可以聘请民间工艺大师到校进行教学,提高学生的学习兴趣。[6]

(三)实践考察。

民间美术多出现在风俗礼仪中,这就要求学生走出校门参加实践考察,借助手机、相机等设备对具有代表性、启发性的民间美术作品与工艺流程整体记录,了解民间美术的创作思想、传承背景、制作流程、工艺造型、色彩运用等。同时,学校还应最大限度地运用各种资源和渠道拓宽学生的视野,如与一些民间美术机构联合建立实训基地、组织学生参观当地特色民俗博物馆、聘请民间优秀艺人讲授技巧、在校外建立民间美术采风实习基地等,加强学生对民间美术的认识,有意识地汲取民间美术营养,促进民间美术的传承和发展。民间美术是民族文化的灵魂,将民间美术引入高校艺术设计教学,不仅能培养学生多元的审美能力,提高学生的综合素质和专业创造力,而且还能将民间美术的优点化为现代艺术设计的血液,赋予设计作品新的活力,强化设计作品的张力,填补高校艺术设计教育中民间艺术的空白。

参考文献

皇甫娟.中原民间美术与高校艺术设计教学融合的宏观思考[j].学术论坛,2015,2

袁浩鑫,肖宇窗.传承与超越———民间美术对现代艺术设计教育的几点启示[j].重庆文理学院学报(社会科学版),2007,4

[3]明兰.民间美术融入艺术设计专业教学体系价值研究[j].中国科教创新导刊,2011,13

[4]李长福,郭艳.将民间美术融入高校艺术设计教育的探讨———构建具有地域性特征的高校艺术设计教育体系[j].赤峰学院学报(自然科学版),2012,1

[5]宋志春.论地方民间美术资源在艺术设计教学中的作用[j].艺术教育,2011,7

[6]高飞,王乐松.中原民间美术与艺术设计发展关系研究[j].河南教育学院学报(哲学社会科学版),2005,5

【第6篇】园林景观艺术开题报告

园林景观艺术开题报告范文

1.1 研究目的

伴随着经济的快速发展,人类对各种工业资源的需求呈跳跃式发展趋势,经济的迅猛发展刺激了化业产区,矿石产区等的发展。这些工业产地在促进基础建设和经济发展的过程中起了巨大的作用,但与此同时我们也注意到被废弃后的工业、矿产地区给生态和景观带来了一系列的危害和问题,如何恢复其生态环境逐渐成为社会普遍关注的问题之一。现代景观设计中,设计师越来越注重对工业废弃用地的更新与再利用。采用新的设计途径并且结合当代设计手法,从美观与生态方面着手,以达到工业废弃地的生态恢复和文化重建。使之成为人与自然和谐相处且具多重意义的景观。

本文通过对仁皇山公园物景观设计和与其同类公园景区的历史发展和理论发展的研究,分析植物景观在公共空间中的作用。研究国内外典型的同类公共空间在植物景观设计上的特点。在现行的技术条件下,希望通过对公共空间植物景观设计,为人类与自然的沟通搭起一座桥梁,使人与自然和协发展,科技与人文共同进步[4]。通过对公共空间室内植物景观的设计元素和设计手法的分析,为当代同类性质的综合性公园植物景观设计提供具体的参考。

1.2 研究意义

对仁皇山公园植物景观设计的研究,笔者认为主要有以下几个意义:

1、本论文较全面系统地梳理出了利用工业废弃地改建成公共空间的植物景观设计的理论基础和实践依据;

2、通过多学科的交叉研究,为废弃工业地改建公园的植物景观设计提供理论和技术支持;

3、在理论研究和实例分析的基础上,找出与仁皇山公园性质同性质的综合性公园的景观设计的发展方向,与此同时,也为其实际存在的问题和有待发展的项目提出建设性的意见,为实践提供具体指导

1.3存在的问题

许多综合性公园植物景观设计过分追求美化的视觉效果和开阔的视觉效果,大面积地种植搭配植物等。 过分追求豪华壮观,高贵,使之丢弃了让身处其中的游人失去了亲切,自在,轻松与惬意的感觉,无法起到公共空间植物景观应有的作用。千篇一律的`模式,缺少文化内涵,新意更不知从何说起。植物配置较为生硬呆板,对不同植物在不同周期所起到的作用缺少考虑,不能将景观植物与场所紧密结合,融为一体。在场地改造中依旧未能脱离对生搬硬套的设计,忽略了可持续发展的理念,未能将对原始生态的追求放在首要位置。

1.4展望

工业废弃地,指曾为工业生产用地和与工业生产相关的交通、运输、仓储用地,后来废置不用的地段,如废弃的矿山、采石场、工厂、码头等。在城市更新过程中,工业废弃地是城市发展的必然产物,对其开发和利用已经成为现代设计的新潮流。生态技术的发展和景观设计手法的不更新,必将会把原本经济技术发展所遗留的垃圾变废为宝。使之成为人类休闲,放松心情的城市公共绿地空间。使人们在精神上和身体上都能得到良好放松。由于现代社会是一个竞争很激烈的社会,人的神经一直处于高度紧张的状态之下,这使得人们很难保持真正意义上的健康,因此我们园林工作者应努力为现代人创造一个更理想更舒适的环境。在我们的设计中能让来到此空间下的人们感受到愉悦的同时又能体会到设计的本土化特色,民族精神。在促进美的同时,又能使人们对场地的历史有一个较深刻的认识,将场地成为时间和空间的合体。对场地旧工业的改建与选择性的保留,将景观的场所感更为突出。努力将大自然和谐共生和再生的哲学理念,成为人们追求品质,倡导健康生活所关注的重心。

【第7篇】艺术设计专业毕业设计开题报告范文

毕业设计开题报告

(艺术设计专业使用)

学生姓名 专业 艺术设计 班级

题目 江西留缘咖啡厅设计

选题的目的和意义

设计的目的和意义:繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。刚刚冲调好的咖啡,散发着馥郁的香味,那种诱人的香气,清新而另人陶醉。现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张,舒缓压力的场所。

工作之余,来到温馨舒适的咖啡厅,喝一杯醒脑,呷一口提神,吃几块点心,和朋友聊天小聚,乐趣无穷。咖啡不仅丰富着我们的生活,也缩短了你我之间的距离。当我们越来越习惯在生活中享受咖啡的香醇,享受咖啡营造的温馨气氛时,正是咖啡厅给了我们如此怡人的享受气氛。

设计方向

留缘咖啡厅温馨舒适,清静怡人。

1. 在空间造型上:以各种形式的点、线、面等来构成不同形式的空间界面,在融入时尚元素的同时,适当加以中国的古典风韵。

2. 在色彩搭配上:环境的色彩搭配会营造出一种氛围,会对人的心理情绪产生一定的影响,所以主体色调以深色为主,来增加稳重感。

3. 在灯光照明上:主要运用柔和的暖色调来营造温馨舒适的怡人氛围。

设计说明(设计原则、重点、难点、及运用手法等方面说明)

设计原则:营造一个温馨舒适,清静怡人的都市休闲娱乐场所。

设计重点:体现自然、温馨、幽静的休憩氛围。

设计难点:灯光的处理以及色彩的运用与环境相符合。

运用手法:通过cad,3d等软件以及手绘效果图来表达出整个设计。

江西留缘咖啡厅设计文献综述

专业 艺术设计

1.设计目的

餐饮空间是人们日常生活不可缺少的饮食消费场所,相对于其他的功能空间,餐饮空间是更能为人们营造出多样的风格特征的休闲场所。繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。刚刚冲调好的咖啡,散发着馥郁的香味,那种诱人的香气,清新而另人陶醉。现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张,舒缓压力的场所。

工作之余,来到温馨舒适的咖啡厅,喝一杯醒脑,呷一口提神,吃几块点心,和朋友聊天小聚,乐趣无穷。咖啡不仅丰富着我们的生活,也缩短了你我之间的距离。当我们越来越习惯在生活中享受咖啡的香醇,享受咖啡营造的温馨气氛时,正是咖啡厅给了我们如此怡人的享受气氛。

2.文献资料

咖啡厅作为餐饮娱乐空间,是环境与人的行为不断冲突不断融合的空间,人的行为差异对这个环境空间接受的层次也不尽相同。不管这个空间的表征多么的多元化,vi表达多么的丰富化,但功能的组织与环境的塑造却是设计咖啡厅最要优先考虑的问题,即形式是为功能服务的。功能、环境要做到协调。

2.1咖啡厅空间设计的定位

餐饮空间的最初设立就是为了解决吃喝的问题,随着社会的不断发展,现代餐饮环境的性能已从传统意义上的美食转化为更加注重情调文化氛围的场所。随着精神与物质需求的提高,人们厌倦单调乏味的生活,喜欢在吃喝上追求某种情调气氛,欣赏美妙的音乐,喝咖啡聊天享受没有压力、轻松自如的境界。

好的咖啡厅设计重在功能的定准。《商业表现经典案例 — 餐饮、娱乐篇》一书中曾说到:“功能的定向其实是设计师最应该努力搞懂的一门商业学问。功能定准了就好比人的骨骼找准了一样。接下来要很好的把它排列,然后再丰富血肉。” 咖啡厅一般是在正餐之外,以喝咖啡为主,进行简单的饮食,以及休息、交往的场所。它讲求轻松的气氛、洁净的环境,适合于少数人会友、晤谈等。所以咖啡厅空间设计要定准休闲娱乐,享受生活这一功能。只有合理的功能空间,才可以更好的用deco语言来阐述,也便于材质的表现、配饰与家具的选择;所有附加的形式、美的符号,在功能完整的咖啡厅空间里才会显得落落大方。

江西留缘咖啡厅设计将考虑到咖啡厅本身的功能定位。随着生活水平的提高、消费观念的转变,人们社会聚焦的活动日益增多,除了吃饭还要找个地方聊天叙旧,咖啡厅自然是他们所青睐的场所之一。江西留缘咖啡厅设计将着重抓住这一功能,营造浪漫温馨情调,使客人留连忘返。

2.2咖啡厅空间设计的要素

咖啡厅空间的设计包含了众多要素,如形体要素、色彩要素、空间布局与环境气氛等。《室内设计理论及运用》一书第七章第四节餐饮空间的室内设计中说到:“餐饮空间与其他建筑空间一样,其室内设计主要是有四部分内容组成:空间形体设计,界面设计,家具与陈设设计,光与色的设计。即设计要素。”

平面到立体的衍变:设计要有一个周密的策划,设计风格由室外向室内过渡,既要有整体,又要有局部。成功的餐饮娱乐空间设计都有一个表达准确地主题,与之相对应的室外景观环境,得体的门面招牌,视觉冲击很强的logo形象,精制的餐区家具,符合色调的餐布,以及体现经营精髓的菜单设计等。因此,设计表达方式要根据风格的需要进行组织。

文化的沉淀及运用:没有文化的餐饮娱乐空间设计,好比衣着花哨不重内在修养的人一样,显得苍白无趣。所以成功的咖啡厅空间设计一定是要挖掘了一个有涵养的文化母体并加以发挥和渲染,借用手段表达,把这种文化揉和到空间的每一个角落,或繁或简,或夸张或含蓄,点滴见精神。可以说,咖啡厅已不是简单意义上的喝咖啡、休息娱乐的地方了,更多的是一种文化的体现。

舒适度设计:一个排风、排烟不畅的咖啡厅空间肯定不是一个成功的咖啡厅空间;空气污浊的餐饮环境也不是一个怡人的休闲娱乐环境。咖啡厅空间是人们聚集的场所,人多必定会带来环境负荷的增加,因此要有跟得上的冷暖设备系统,有良好的排风排烟系统,这样人们才会踏踏实实的坐下来消费。

设计与自然风相结合:成功的咖啡厅设计绝对不在粉饰上过度强调,而是一种自然形成,它是一种更多的用建筑语言去表达的空间。其特点可概括为六个字气度、力度、易度。

江西留缘咖啡厅设计将营造一个温馨舒适,清静怡人的休闲娱乐氛围。让人们在休闲娱乐的同时,感受到一种全新的空间感受和视觉要求。让人们觉得江西留缘咖啡厅给予的不仅是美食,更是美景,还有文化的熏陶与洗礼。

2.3咖啡厅空间设计中色彩的应用

咖啡厅空间设计作为一个室内空间的装修、装饰,离不开色彩,光影等氛围烘托。杨丽在《商业表现经典案例 — 餐饮、娱乐篇》一书中说过:“餐饮娱乐是以特定的氛围为前提的,餐饮娱乐活动的环境氛围依赖于室内设计师的营造,因此,色彩对于餐饮娱乐空间设计具有更加重要的意义。”

空间色调气氛:空间色调气氛是指环境设计的色彩心理氛围和色彩所烘托的空间调和性,而不是单独对空间某个具体物的颜色而言。它包括环境维护体所采用的表层用色,尤其是空间光源布光处理。

空间材质选色:任何材质的表现都离不开光与色的影响。材质的选用与处理是确定环境空间的视觉认识与心理影响的基础。同一种材质由于不同色彩、同一种色彩由于不同的光照、同一色彩同一光照由于不同反光,都将对人们造成不同的视觉感受和不同的心理感应。色彩在材质上表现可直接改变材质的轻重感、软硬感、朴实华丽感,甚至大小感、远近感、动静感等视觉心理反应。

空间整体与和谐:咖啡厅环境的色彩设计,是以人的色觉生理、心理的适应性和功能性为要求的。完美的咖啡厅环境色彩设计既要考虑实用功能,也要突出空间的个性。人对色彩视觉的饱厌性,决定了对色彩运用的限制,所以整体与和谐是环境色彩中的基本准则。

江西留缘咖啡厅是人们释放紧张,舒缓压力的场所,所以环境与氛围的烘托很重要。环境的色彩搭配会营造出一种氛围,会对人的心理情绪产生一定的影响,所以主体色调以深色为主,来增加稳重感。同时运用色彩的对比与调和的手段,从整体出发,调和空间的整体色调,使环境充满浪漫的视觉艺术效果。从而调节人的心理,让他们的紧张与压力在江西留缘咖啡厅得到释放,享受真正的轻松愉悦。

3.总结

通过查阅文献,了解了咖啡厅空间设计的基本设计理论,明确了咖啡厅的设计理论和设计方向。认识到咖啡厅设计必须具有实用性,所划分的餐饮空间的大小、形式及空间组织,必须从实用出发,必须注重空间设计的合理性。此外,材料和结构是围隔空间的必要的物质技术手段,空间设计必须符合这两者的特性;声、光、热等技术又是为空间营造某种氛围和创造舒适的物理环境的手段,因此,在空间设计中必须满足其技术要求。建筑为人所用,空间设计应该以人为本,只有在分析人的行为心理需求的基础上进行的空间设计,方能为人所喜爱。

江西留缘咖啡厅是人们释放紧张,舒缓压力的场所。重在体现自然、温馨、幽静的休憩氛围。所以江西留缘咖啡厅设计在融入时尚元素的同时,适当加以中国的古典风韵。让人们在感受到现代欧式风情的同时又感受到中国的古朴自然风。具有稳重感的深色调以及柔和的暖色灯光色调又给江西留缘咖啡厅烘托出了浪漫温馨的气氛。喝咖啡的时候,人们的紧张与压力得到释放和舒缓,从而真正体现咖啡厅的功能价值。

【第8篇】游戏界面设计艺术风格的应用研究开题报告

论文题目:手机游戏界面设计艺术风格的应用研究

一、选题背景

通讯行业以飞快的速度迅速发展,手机用户的数量迅猛增多,手机游戏娱乐已成为一种非常普遍的休闲方式,为玩家带来了很多的快乐及新奇的体验,同时也为手机游戏的开发商和运营商带来了丰厚的利润。目前研究手机游戏界面设计艺术风格的资料不多,同时也不够全面。论文的内容是对手机游戏界面设计艺术风格进行研究和分析,对手机游戏的创作有一定的指导意义。

二、研究目的和意义

中国手机游戏的发展尚处于不成熟的阶段,吸收和借鉴有益的经验就是我们的优势,还有反思手机游戏设计在其他国家发展过程中的经验。优秀手机游戏成功的因素很多,但第一印象和情感作用是非常重要的,而这两者其实很大程度上取决于艺术设计,在巨大手机游戏市场中归纳与总结手机游戏界面的艺术风格,并对手机游戏界面的艺术风格应用进行研究,是为用户设计出精品游戏经验积累的一个过程。课题以手机游戏界面设计艺术风格的应用研究对手机游戏设计领域具有一定的理论价值。手机游戏美术的设计随着手机游戏的诞生随之得到发展,玩手机游戏是玩家为追求愉悦和内在满足感的行为,界面的质感是游戏玩家十分看中的一部分,手机游戏界面设计艺术风格的研究在当下社会中具有实际应用价值,对手机游戏的设计制作具有很好的指导意义。

三、本文研究涉及的主要理论

手机游戏就是可以在移动电话上执行游戏操作的软件。手机游戏用户界面(ui)设计包含三大块:交互设计、界面设计、图标设计。从用户界面设计工作上看有 3 个主要研究方向:分别是工具、界面、人。手机游戏界面设计是指运行在手机上的游戏软件界面美观的完整设计,给人一种舒适的视觉享受需要一个友好和漂亮的界面,它能产生人与手机游戏之间的亲切感,为游戏创作企业创建卖点。手机游戏界面设计不同于单纯的艺术绘画,需要考虑游戏玩家用户的各个方面,包括游戏喜好、游戏环境、游戏方式,最终定位是为用户设计的科学性的艺术设计。在漫长的`手机游戏发展过程中, 界面设计这一项工作没有得到十分重视游戏。游戏设计的策划文档中对游戏界面几乎全部忽略了,大量内容是游戏规则、元素等。而 “美工”这个传统的称呼是指做界面设计工作的人,在许多人眼里美工就是画图、上色、做个按钮等简单工作,没有软件编程设计工作难度大、技术含量高,这个称呼也带有贬义。人类是视觉动物,对任何事物都习惯用眼睛下第一判断,这是人类最直观的审美方式,也是移情投射对象时的最优先选择,不论是丑恶的还是美好的形象,都属于人们内心的一种映射。手机界面的设计在一定程度上决定用户选择是否对该游戏感兴趣。

手机游戏界面有着不可替代的作用,它是用户与手机之间交互的桥梁,当今的时代,满足消费者个性化需求的手机游戏设计越来越受到消费者和生产厂家的重视,所以手机游戏界面风格化设计显得十分重要。手机游戏的本质是一种商品,游戏界面就好像产品的包装,好似游戏的“外衣”,有重要的宣传作用。游戏的操作和游戏的界面是游戏玩家对于游戏的直观印象。游戏界面本身就是画面的一部分,它与传统的绘画艺术有相同的审美属性,但又有不同的艺术特点。手机游戏界面设计有“规则性”,艺术形式表现的“多样性”,制作的“逻辑性”的特点。

四、本文研究的主要内容

分析手机游戏界面的设计特点和设计原则,探究手机游戏界面设计的发展背景概况,研究手机游戏界面设计的艺术风格,在此基础上研究和探讨不同艺术风格的设计应用,理论与应用相结合研究和讨论,用户对手机游戏界面设计艺术风格的影响。本论文旨在对手机游戏界面设计的艺术风格进行分析、研究和探讨,整篇论文分为以下几部分:

首先,简述手机游戏界面设计的基本概念,分析游戏界面设计的特点与原则。其次,通过对手机游戏界面设计的发展概况进行分析,分别对中外手机游戏界面设计的发展背景分析,总结中国手机游戏中困扰其发展的诸多问题,总结有手机游戏界面设计档次低、原创性缺失、人才缺失等问题。

其次,是本论文的重点研究部分手机游戏界面设计的艺术风格研究,第一点从角色设计、场景设计、色彩设计不同方面分析手机游戏界面设计的形式特征,第二归纳手机游戏界面设计存在有不同的艺术风格类别。再次从热门手机游戏设计的角度进行研究界面艺术风格在不同手机游戏类型中的应用。

最后,通过对手机游戏用户分析,探讨用户对手机游戏界面艺术风格的影响,以创作高品质界面的手机游戏。

五、写作提纲

摘要 3-4

abstract 4

目录 5-7

引言 7-9

选题依据 7

选题意义 7

本文研究内容 7-8

本文研究方法及手段 8-9

第一章 手机游戏界面设计概述 9-12

1.1 手机游戏界面设计的定义 9

1.2 手机游戏界面设计的特点 9-10

1.2.1 规则性 9-10

1.2.2 多样性 10

1.2.3 逻辑性 10

1.3 手机游戏界面设计的原则 10-12

1.3.1 直观性 10-11

1.3.2 便捷性 11

1.3.3 独特性 11-12

第二章 手机游戏界面设计发展的背景 12-15

2.1 国外手机游戏界面设计发展的背景 12

2.2 中国手机游戏界面设计发展的背景 12-13

2.3 中国手机游戏界面设计发展中存在的问题 13-15

2.3.1 手机游戏界面设计档次低 13

2.3.2 手机游戏界面设计原创性缺失 13-14

2.3.3 手机游戏界面设计人才严重缺失 14-15

第三章 手机游戏界面设计的艺术风格研究 15-28

3.1 手机游戏界面设计的形式特征 15-18

3.1.1 手机游戏界面设计的角色特征 15-16

3.1.2 手机游戏界面设计的场景特征 16-17

3.1.3 手机游戏界面设计的色彩特征 17-18

3.2 手机游戏界面设计的艺术风格 18-28

3.2.1 卡通 q 版风格 18-19

3.2.2 唯美主义风格 19-20

3.2.3 机械科技风格 20-21

3.2.4 扁平化风格 21-22

3.2.5 装饰风格 22-23

3.2.6 超现实主义风格 23-24

3.2.7 涂鸦风格 24-25

3.2.8 像素风格 25-26

3.2.9 黑白风格 26-28

第四章 手机游戏界面艺术风格的设计应用研究 28-34

4.1 手机游戏界面艺术风格在休闲益智类游戏中的应用 28-29

4.2 手机游戏界面艺术风格在体育竞技类游戏中的应用 29-30

4.3 手机游戏界面艺术风格在策略类游戏中的应用 30-31

4.4 手机游戏界面艺术风格在动作冒险类游戏中的应用 31-32

4.5 手机游戏界面艺术风格在飞行射击类游戏中的应用 32-34

第五章 用户对手机游戏界面艺术风格的影响 34-38

5.1 手机游戏用户分析 34-36

5.2 用户对手机游戏界面艺术风格的影响 36-38

结语 38-39

参考文献39-41

攻读硕士学位期间发表的论文和获奖情况 41-42

致谢42

六、目前已经阅读的主要文献

学位论文:

郑达 .游戏元素设计中艺术特征的体现原则和方法[d].武汉理工大学.2006.4.1

张稚茹. 手机游戏的艺术设计与研究[d].南京师范大学.2012.3.1

[3]张晔..动漫产业竞争力国际比较研究[d]. 东华大学.2011

[4]王雪.《中国涂鸦艺术研究》[d].西南交通大学.2012

[5]彭飞.《浅析涂鸦艺术对中国当代壁画发展的意义》[d].云南艺术学院.2011

[6]张杰.顾长卫的导演艺术特色及审美思维.[d].四川师范大学.2013

专著类:

胡昭民,吴灿铭.《游戏设计概论(第 4 版)》[m].清华大学出版社.2013.6.1

[美]scott rogers.《触摸屏游戏设计》[m].人民邮电出版社.2014.2.1

[3][英]汤普森 等著,功译.《英国游戏设计基础教程》[m].上海人民美术出版社.2008.2.1

[4]北京寒武创世数字科技有限公司编.《手机游戏美术设计》[m].电子工业出版社.2010.4.1

[5](英)莫里斯,(英)哈塔斯 著.王毅,王昊 译.《数码游戏艺术:数码游戏的造型设计》[m].上海人民美术出版社.2004.4.1

[6]郭有献.郝东恒 著 .《中国元素与广告创意》[m].北京大学出版社.2010.1.1

[7]田家顺.张传铭 编著.《手机游戏开发案例全程实录》[m].清华大学出版社.2011.3.1

[8]石民勇,税琳琳 编著.《手机游戏设计与制作教程》[m].中国传媒大学出版社.2007.1.1

[9] 周国烛.《手机游戏从创意到设计》[m].北京:国防工业出版社.2008.

[10]廖祥忠.《数字艺术论.北京》[m].中国广播电视出版社.2006.

[11]张亚丽.《多媒体艺术设计》[m].北京中国电力出版社.2007.

[12]周国烛.《手机游戏从创意到设计》[m].北京:国防工业出版社.2008.81

[13]陈念群.《数字媒体创意艺术》[m].中国广播电视出版社.2006.

[14](德国)席勒.《 审美教育书简》[m].凤凰出版传媒集团.译林出版社.2009.7

[15]王受之.《世界现代设计史》[m].中国青年出版社.2002.9

【第9篇】硕士艺术设计毕业论文开题报告

一. 简述

设计计划学是一门新兴的综合性边缘学科,它研究的是如何保证设计的优良度和高效性,以及如何指导设计的展开。在设计需要科学计划这一概念已成为现代设计界共识的情况下,我国业界内部对设计计划学的认识与研究,还没有跟上设计发展需要的步伐。针对我国设计教育现状,本书将就该学科的教学方面,提出一套科学的行之有效的设计计划方法。以期为设计类学生深入理解设计,更好地掌握设计的方法提供必要的指导。

二.学术价值分析

1. 选题依据

计划在今天已逐渐成为一门显学,大至国家事务,小至个人日常生活,社会各个领域都离不开计划,各类大大小小的成功项目,很大程度上都自觉或不自觉地导入,实施了相应的计划活动。计划学的兴起是知识经济时代资源整合化的大势所趋。而反映到艺术设计学的领域,我们可以发现,计划同样有极大的发展空间:如何设计,如何保证优良的设计,这都需要科学的调查研究,需要精准的分析定位,需要详实的设计依据,需要合理的组织安排,这些与我们通常理解的形式,风格的赋予层面的“设计”相异而相成的工作,就是设计计划的内容。而如何正确进行设计计划,存在着一个方法论的问题。在学科间的交叉融合成为当前学术主流的大环境下,设计计划应该可以打通各设计专业间的藩篱,为取得成功的设计提供行之有效的方法上的支持。

在设计先进国家,对设计计划方面已有一定程度的研究。尤其在设计方法研究方面,已取得比较成熟的结果,出现了一些有效的方法,如技术预测法,科学类比法,系统分析设计法,创造性设计法,逻辑设计法,信号分析法,相似设计法,模拟设计法,有限元法,优化设计法,可靠性设计法,动态分析设计法,模糊设计法等。这些方法侧重于不同的专业设计方向,而设计计划面临不同设计专业,更需要的是一种整合的灵活的解决问题的计划方法。这就需要我们针对计划自身的学科特点,从现有的成型的方法群中进行提炼,总结出一套适应现在情况的设计计划方法来。

2. 创新性及难度

本文将参考管理决策方法与相关设计方法研究的成果, 试图寻找一套对于我国设计师来说,明确可行的跨专业设计计划的方法体系。

本文致力于从简明实效的角度,为设计计划人员提供易于操控,而且便于和各个专业设计师进行沟通、交流的方法。要求该方法不仅对专业设计团队的计划环节有用,对个体设计人员的的设计工作也应具有指导作用。这就需要针对我国设计现状,从国内外各学科领域名目众多的相关方法中进行精心挑选,合理安排,科学综合的处理,创造出一套高效的计划方法来。虽然国外的相关成果业已成熟,但如何在众多不同侧重角度的方法中总结出理想的计划方法,需要我们对所有已知方法深入地认识和理解,同时明了我们设计各专业的工作规律,以期做到跨专业的有效性。

本文具有一定的难度。首先在对计划的理论性分析与研究中,需要树立对计划的正确理解与认识,进而廓清设计计划的概念。接着将在设计计划方法论层面的研究上,对设计计划及其方法论进一步阐述。鉴于国内现在并没有对设计计划有深入的的系统的研究,该书内容基本上属此方面问题的首次讨论,面临着缺乏大量相关经验及理论借鉴的景况,所以需要作者在目前积累的实践性资料和相关学科的研究成果中加以总结与深化。

本文的难度在于资料的搜集上,国内相关资料匮乏且本方向的研究缺乏交流的气候,而由于我院互联网情报系统的不完善和出于对技术保密的考虑,也很难从互联网上得到理想的资料。作者只能从书店,图书馆和其他专业的老师和同学手中求取所需要的信息。当然本研究方向的直接信息是很缺少的,更多是从其它方向的研究成果中搜集所需要的信息资料。方法的研究是一个涉及面很广的课题,也需要从很多领域进行比较分,探索总结。而从一个学科到另一个学科的跳跃性研究,需要迅速转换思维及反复调整视点,这也对作者的思维技能,思考方式,学术视野及知识积累等方面的研究素质提出了很大的挑战。

3. 研究方案的可行性和合理性

由于国际设计交流间的局限和我国设计界的特殊情况,尤其是国内设计教育上的某种封闭性和滞后性,我国业界对设计计划方法的认知尚不够深入,还缺乏一套完整的,在教学和实践中简明且易于操作的设计计划方法。经初步调查,当前学界内仅有的几本相关著作,也仅限于对西方某些设计方法与程序的简单的介绍,没有很专业地从计划的层面进行系统阐述,而市场上连篇累牍的相关书籍主要是从市场营销和工商管理方面着手,对设计类诸专业的设计计划,并不具备现实指导作用。所以亟待有这么一套专业性较强的设计计划方法及其论著出现。在某种程度上,本书的出现将对设计计划这一门新兴学科,起到填补教学用书空白的作用。而从技术的角度而言,本书的完成也有相当的可行性,在分院近几年来的设计策划课程的教学中,已为之积累了大量新鲜的实践性,经验性资料。而分院的教育架构,亦为这个跨专业的研究项目做好了充分的人力物力资源上的准备。

4.预期成果

本书预期字数为12万字,分为理论与方法两大版,仅阐述设计计划的相关内容,更重要是推出设计计划的概念与方法。所涉及范围主要包括管理学,决策学,认识论,方法论,创造学,心理学,行为组织学,人类学,社会学,设计学,史学等诸多学科领域,最终将完成一本集科学有效的方法程序,大量生动案例及实际操作指导于一身的,具有教学指导作用的专业书籍。现在本书工作已大致完成资料收集阶段任务,在下阶段三个月的时间内,我将就所收资料进行分析总结,完成方法程序的完善工作。

附一. 全书基本构架

设计有序---设计计划学方法研究

前言

一. 思维的奥秘

1. 神奇教练的解决之道

2. 全脑运动---人脑思维的奥秘

3. 理性思维程序化

4. 日常生活中的思维程序 二.设计有序

1. 系统设计系统---浅析设计

2. 设计有序---设计计划学的兴起

a. 设计计划学的需要

b. 设计计划学的发展与前景

c. 设计计划学的角色

3. 设计计划方法论

4. step to step---计划的展开(全书之重)

5. 一起来吧(具体案例)

6. 计划书

a. 操作方案书的要求

b. 实施方案书的要求

c. 计划书的构成

d. 计划书的表现技法

7. 十八般武器---计划工具介绍

三.计划从身边做起

a. 处处留心皆学问---以窥视来训练

b. 排除确信无疑的定论

c. 要有追根究底的精神

d. 培养有效运用分配时间的能力

后记

附二. 参考书目(仅列二十条)

1.《兰德决策—机遇预测与经营决策》/乔迪译著? —成都:天地出版社,xx,10

2.《麦肯锡理念》/ [美] 埃森?拉塞尔 保罗?弗里嘉著;赵睿等译? —北京:华夏出版社, xx,4

6.《企划书实用手册》/ [日] 小泉俊一著;于大德译? —成都:西南财经大学出版社,xx,

10.《企划训练入门》/ [日] 悴田进一著;李幸纹译? —台北:小知堂文化事业有限公司,1993,11.

【第10篇】环境艺术设计毕业论文开题报告

一、选题的目的、意义

建筑仿生已成为一种新时代潮流,也是建筑文化的新课题。为了启发建筑合理创新,以及使城市环境达到生态平衡和持续发展,建筑仿生学是一种重要手段。从人与自然界的关系来说,建筑可谓是人的第3层皮肤 (第1层是人的自身皮肤,第2层是衣服), 它是人与自然界之间的中介,如何使建筑能适应环境的自然规律,又能适合人类不断发展的需要,这的确是现代文明所提出的新课题。正因为如此,有效寻找和利用自然界生物的成长规律来适应人类社会发展对建筑的需要,这就是建筑仿生学的主要任务。

仿生建筑在国内建筑类别里面是一个开发中的亮点,也是未来建筑的一个良好走势,将人与自然更完美、和谐的统一,是人的自然回归性的一种表现。而在建筑本身的结构方面来讲,仿生建筑正是吸取了自然界优势来更好的改善人们的生活环境。其实,人类在建筑技术上所遇到的许多难题,自然界中早已有了类似的解答,因为生物在千万年进化的过程中,为了适应自然界的规律需要不断完善自身的性能与组织,它需要获得高效低耗、自觉应变、新陈代谢、肌体完整的保障系统,从而生物才能得以生存与繁衍。只有这样,自然界才能成为一个整体,才能保持生物链的平衡与延续。当然,人也是大自然中的一员,人类为了生存与发展不仅需要建筑,而建筑也需要适应自然界的规律,否则不仅会破坏自然环境,而且也会毁灭人类自身。

仿生的倾向在近几十年来也在不断发展,它的研究意义既是为了建筑应用类比的方法从自然界中吸取灵感进行创新,同时也是为了与自然生态环境相协调,保持生态平衡。自然界是人类的老师,人们无时无刻不在从自然界中获得启发而进行有益的创造。本课题是对办公空间的仿生性进行研究,办公是酿造文化、孵化成果的过程,孵化这一自然现象便为设计提供了灵感来源。本课题将生物孵化器如蛋的形态进行小型建筑设计,并结合生物孵化的原理对建筑的生态设计进行研究。仿生并不是单纯地模仿照抄,它是吸收动物、植物的生长肌理以及一切自然生态的规律,结合建筑的自身特点而适应新环境的一种创作方法,它无疑是有生命力的,也是可持续发展的保证。

本选题从建筑仿生的综合性角度出发,围绕生物孵化的原理,尝试创造出新颖和适应环境生态的建筑形式,从中观察吸收一切有用的因素作为创作灵感,同时学习生物科学的肌理并结合现代建筑技术来为建筑创新服务。希望通过本题及今后对建筑仿生的研究为人们创造良好的生活和工作环境,为使城市环境达到生态平衡和持续发展的提供一种新的可能性。

二、本题的基本内容

绪论

1.概念

1.1 仿生建筑的定义

1.2 仿生建筑的表现形式及实现手法

1.2.1建筑的形式仿生

1.2.2建筑的功能仿生

1.3 仿生建筑存在的意义

2.仿生建筑的调研分析

2.1 国内实例分析

2.2 国外实例分析

2.3 分析结果

2.3.1 借鉴的地方

2.3.2 存在问题

一些作品设计的时候经常会出现简单模仿某一形象的问题,这种做法背离了建筑仿生的意义,只是一种单纯追求新奇噱头的效果,既无创新的价值,也不能与周围生态环境取得协调。

3.空间形态仿生设计实践

3.1设计灵感来源

3.2设计方案

4.结论

建筑仿生可以是多方面的,也可以是综合性的,要应用仿生原理创造出新颖和适应环境生态的建筑形式。要有效的利用有限资源,使建筑更贴近大自然更适合人类居住;还应从材料的选择、结构功能、制造过程、使用和等诸方面,全方位考虑资源利用和环境影响及解决方法。在设计过程中把降低能耗、美观实用、使材料和部件限度的发挥,把人性化设计列入的设计指标,使建筑向自然回归。建筑仿生学是新时代的一种潮流,今后也仍然会成为建筑创新的源泉和保证环境生态平衡的重要手段。

三、完成期限和主要措施

第1周:进行实地和书面调研,确定毕业设计和论文的题目。

第2周:对资料进行整理和再收集,在此基础上进行开题报告的撰写。

第3周:在草稿纸上绘制设计的草图,对小型办公空间建筑的大体外型进行整体把握并考虑外型中存在的仿生问题。

第4周:在外型设计完成的基础上对空间划分和布局在草稿纸上绘制草图。

第5周:开始绘制cad的总平面和各层平面,寻找与论文相关的英文资料。

第6周:sketchup创建小型建筑外部场景和办公空间内部建模,对毕业论文提纲进行详细补充。

第7周:对查找的英文资料进行英译汉,sketchup建模进行部分渲染。

第8周:sketchup建模完成3张,cad图完成5张,毕业论文、英译汉完成50%。

第9周:cad图进行细部完善,绘制办公空间室内的立面和剖面。

第10周:sketchup建模进行办公空间室内的建模和渲染。

第11周:把毕业论文进行完善,把cad图标注尺寸和材料。

第12周:对剩余的英文资料进行完成,sketchup效果图进行调整。

第13周:完成5000字的论文,英译汉5000英文字符。完成设计效果图5张、cad10张、a3的设计报告书。

第14周:打印报告书、论文打印和装订,制作ppt。

第15周:刻盘上交导师(效果图5张、cad10张、a3的设计报告书,ppt15)。

第16周:布置毕业设计展

第17周:毕业答辩

四、预期达到的目标

通过毕业设计和对毕业论文的撰写,希望对空间形态仿生这一课题有更深刻的理解,对中外的仿生建筑状况有较全面的了解,在现有的研究成果的基础上对我国仿生建筑问题做进一步的研究和分析,通过自己的调研和老师的指导对我国现在的仿生建筑有一个全新的认识,在认识问题的基础上找到一种解决问题的合适方法。通过这次毕业设计和毕业论文能使自己的能力得到全面地提高,培养逻辑思维与形象思维的融合渗透,以产生独特的思考力和创造性,使自己的设计思维更加的成熟,为自己今后的设计生涯做好充分的准备。

五、主要参考文献

1.(英)休.奥尔德西-威廉斯,当代仿生建筑,大连理工大学出版社,-3-1

2.(法)卡特林.格鲁 姚孟吟 译,艺术介入空间,桂林;广西师范大学出版社

3.戴志忠,杨震,熊伟,建筑创作构思解析-生态.仿生,中国计划出版社,,p161-255

4. 中华学生百科全书-建筑科学 建筑仿生学原理

5. 杨小峰,罗文缓,仿生建筑浅析,青岛理工大学学报,06期

6. 李兵,崔念迅,建筑设计中的仿生理念,工程建筑与设计,12期

7.姚晓微,沈明磊,仿生建筑设计,山西建筑,05期

8.哈韦尔·皮奥斯,罗莎·塞尔维拉,建筑学的仿生结构--西班牙皮奥斯和塞尔维拉的五个作品及五项原则,时代建筑,02期

9.徐恒醇,设计美学-自然形态的情感与功能启示,北京;清华大学出版社, .7,p7-12

10.周曦,李湛东,生态设计新论-对生态设计的反思和再认识,东南大学出版社,.6

11.李华东,高科技生态建筑,天津;天津大学出版社,.9

【第11篇】艺术系毕业论文开题报告范例

题目: 中西悲剧冲突的形式及其文化内涵

选题的意义:

自黑格尔认定中国没有悲剧始,以及到鲍桑奎认定中国没有美学,再到德里达在访问中国期间,认定中国没有哲学,这样就形成一条西方文化界对中国文化思想及悲剧观念的一种思考线索。中国学人多是沿着黑格尔式的线路,竭力争鸣中国具有由悲剧、美学及哲学,但多是在黑格尔的框架内予以回应,这表面看来,是一种学理上的争议,事实上,是一种民族自大心理的作祟,如果按照西方的悲剧观念、美学观念和哲学观念,中国文化确实缺失的是西哲所指出的精神生活和人类想象力的匮乏,我们没有把人的生存推知到可能性的境地中进行考察,我们更多强调伦理实践,而忽视精神世界的超越,本论文就立足于对中西悲剧冲突的动因、冲突方式、文化内涵的考察来论证中国有不同于西方的人生理解。中国的悲剧更多偏向于悲情,而不是西方式的崇高,它凸显的是普通百姓在生存过程中遭遇的艰辛和苦难,最终导致人性和人的毁灭。这一主题的揭示对于中国悲剧美学的建构具有积极的意义,也对认识中西方文化理念的差异具有重要的学理性价值。

研究综述:

对于中西悲剧的研究,在中国起始于近代,王国维先生借鉴西方悲剧理论对红楼梦悲剧精神的分析,可以说是这种比较的肇始,其后在五四新文化时,国人多从西方剧作中借鉴,并未对中西悲剧的差异展开过建设性的探讨,初步的悲剧特征的研究起始于20世纪50年代的中期,在中西美学大讨论中,有代表性文章,后因政治文化原因而停辍,上个世世纪80年代中后期,时有学者重新探讨,如1999年,张丹飞在《试论中国悲剧概念的确定》一文中借鉴西方概念,从中国人的悲苦与喜乐对中国悲剧概念进行了描述。到21世纪,成为文学研究焦点问题。如在2000年,何上峰在《悲剧冲突的特点及其审美意义》中指出两种文化力量之间的冲突;在,朱耀龙、罗晓欢在《试论悲剧冲突的性质与特征》中探讨了“历史的必然要求”与“正义性”的关系, 揭示悲剧冲突的三个基本特征:必然性、两难性、背反性;熊元义、余三定在《中西悲剧在悲剧冲突选择上的差异》中探讨了中西方悲剧在外在、内在形式上的差异;张玉雁的《中西民族悲剧的特征差异探析》一文中指出由于中西各民族悲剧精神产生于不同的民族文化背景之下,并都打上这个民族特有的宗教习俗等烙印;,刘健在《中西方古典悲剧的审美差异》中指出了中西方悲剧的审美差异可由古典悲剧作品中的人物形象和戏剧冲突的结局表现出来;在,崔冠华《中西方美学的悲剧观差异及其原因浅析》中强调由于中西方的思维方式和认知方式的差异导致其对悲剧的审美差异。虽然讨论多方各执己见,但并未关涉悲剧学术问题,各从自己角度探索着这一问题。在比较文学大规模传入中国之后,国内诸多学人从各个角度来探索分析,中西悲剧的差异、结构形式、差异的文化成因及中西审美文化心理及文化生态的异同,先后有数百篇论文问世。

中国学人多是沿着黑格尔式的线路,竭力争鸣中国具有由悲剧、美学及哲学,但多是在黑格尔的框架内予以回应,这表面看来,是一种学理上的争议,事实上,是一种民族自大心理的作祟,如果按照西方的悲剧观念、美学观念和哲学观念,中国文化确实缺失的是西方哲学界所指出的精神生活和人类想象力的匮乏,我们没有把人的生存推知到可能性的境地中进行考察,我们更多强调伦理实践,而忽视精神世界的超越。

研究内容:

本篇论文以黑格尔断言的中国没有悲剧的命题为契机,来探讨中西悲剧形式上的而差异,并揭示这一形势差异的文化生态成因,进而从多元文化形式与文化理念来阐释中西悲剧各自不同形式的文化蕴涵。论文着力探讨的是中西悲剧冲突的不同层面、不同实质及其各自关注的不同的文化与生存意义指向,难点是中西悲剧形式的各自成因。

写作提纲:

黑格尔曾断言中国没有悲剧。这种植根于西方中心主义的偏见是遮蔽了中西悲剧差异的这一客观事实。中西悲剧生成于各自特定的民族生存境遇,具有各自不同的冲突表现方式,也保有各自不同的文化蕴涵,正是这种不同才呈现出中华民族的顽强与伟大。

一、问题的提出

1、悲剧的文化含义

2、中西悲剧形成的文化生态背景

3、黑格尔的断语

4、西方悲剧文化传统理念

5、中国悲剧文化传统理念

6、是耶?非耶?

二、中西悲剧冲突的实质与冲突展开的形式

1、西方悲剧冲突的实质

2、中国悲剧冲突的实质

3、中西悲剧冲突个案分析

4、中西悲剧展开的形式

三、中西悲剧冲突进展的动因

1、中西悲剧矛盾冲突的展开层面

2、由《美狄亚》看西方悲剧矛盾冲突进展的动因

3、由 《窦娥冤》看中国悲剧矛盾冲突进展的动因

四、中西悲剧冲突的悲剧美学蕴涵

1、悲剧的哲学定性

2、悲剧的人类学需求

3、悲剧的普遍性力量

4、中西悲剧的美学意义

五、中西悲剧各自的悲剧文化意义

1、中西悲剧的同质异构性

2、差异还是高下?

六、结语:一元与多元

完成论文的条件及拟采用的研究方法和技术路线(途径):

为完成本论文,本人购买了《西方悲剧学说史》、《古希腊悲剧故事全集》,并从安康学院图书馆获得黑格尔《美学》、余秋雨的《戏剧理论史稿》、任生名《西方现代悲剧论稿》等等,涉猎的图书资料能够满足本论文的需要,从本学期三月份开始就有充足的时间来完成本论文,并在大学期间开设了许多有关西方与中国理论方面的课程,如《西方文论》、《外国文学》、《中国古代文论》等,课后之余本人还通读了一些有关悲剧方面的书籍,如尼采的《悲剧的诞生》。

研究过程中运用文本分析、理论分析和逻辑辩证等研究方法探讨中西悲剧冲突的形式和文化内涵。选取具有代表性的中西悲剧理论观点,剖析中西悲剧观念的差异,本文以中国与西方的文学作品为例及西方悲剧理论成果来论述中西悲剧冲突的形式及其文化内涵,中西方悲剧理念和侧重点的不同,重点是分析中西方各自的悲剧冲突的动因和形式,难点是分析中西悲剧冲突的各自文化内涵。

前期准备情况:

在材料收集方面,我查阅了与本论文相关的大量研究资料,找到了许多有关悲剧方面的研究资料,并对这些资料进行了详细的阅读并做了大量记录。纵观中西方悲剧冲突的研究,发现西方学者们在西方悲剧理论传统和悲剧实践中宣称中国没有悲剧,这是西方有关悲剧理论的草率见解和偏见,因此我查阅了一些中国悲剧文学方面的资料,并做了笔记。在本文中我涉及一些悲剧方面的相关理论问题,因此我还阅读了一些悲剧方面相关理论专著,如程孟辉的《西方悲剧学说史》黑格尔的《美学》,乌纳穆诺的《生命悲剧意识》等,并对所涉及的理论问题的具体内容作了明确。另外我还充分利用网络资源,通过中国期刊网找到了一些期刊文章,对它们进行了研究分析,提炼了一些例证。以前围绕这次所选题目我写过论文,这次我思考在文章中主要通过例证的方法重点阐述文章所要说明的中西悲剧结构的问题,并且也要在文章中分析中西悲剧结构形式的差异。

研究工作进度安排及各阶段预期达到的目标:

第一阶段:20xx年2月20日前收集、整理资料,阅读与论文有关的书籍,做好读书笔记,接受任务;

第二阶段:20xx年2月21日至20xx年3月20日,研究“中西悲剧冲突的形式及悲剧矛盾冲突的驱动力”和“中西悲剧冲突形式与冲突动因”,完成开题报告;

第三阶段:20xx年3月21日至20xx年4月20日,思考“中西悲剧结局与矛盾冲突的性质及其文化蕴涵”,完成整篇论文初稿写作,接受中期检查;

第四阶段:20xx年4月21日至20xx年5月15日,修改论文。对论文结构、资料、论据、论证及表述、语言等方面进行全面修改,完成论文主体定稿;

第五阶段:20xx年5月16日至20xx年5月20日,撰写论文目录、前言、结论及英文翻译;

第六阶段:20xx年5月21日至20xx年5月25日,提交论文答辩申请书。

主要参考文献:

亚里士多德.诗学[m].罗念生译.北京:人民文学出版社,1982.

黑格尔.美学[m].朱光潜译.北京:商务印馆,1981.

[3]佴荣本.悲剧美学[m].南京:江苏文艺出版社,1994.

[4]程孟辉.西方悲剧学说史[m].北京:商务印书馆,.

[5]孙文辉.戏剧哲学[m].长沙:湖南大学出版社,1998.

[6]薛远村.古希腊故事全集[m].山西:北岳文艺出版社,1997.

[7]余秋雨:戏剧理论史稿[m].上海:上海文艺出版社,1983.

[8]王国维.红楼梦评论[m].上海:上海书店出版社,1983.

[9]王季思.中国十大古典悲剧集上[m].上海:上海文艺出版社,1982.

[10]乌纳穆诺.生命的悲剧意识[m].杨勇翔译.哈尔滨:北方文艺出版社,1987.

[11]赵凯.悲剧与人类意识[m].上海:学林出版社,.

【第12篇】环境艺术设计专业开题报告

研究的目的及意义

学校是育人的场所,景观设计要充分体现校园的文化气息,营造良好的学习氛围,使校园景观能对学生的行为产生积极地引导作用。探索空间环境的景观文化意境完美结合的表达方式,创造符合校园精神特征的优美的教学环境和理想的生活家园。校园的景观规划是校园环境建设的重要组成部分,它对于营造良好的学习氛围起着重要作用。学校是学生的第二家园,安静、卫生、优美的校园环境可以为师生提供课外休息活动的场所,能够使师生观赏到优美的植物景观,呼吸新鲜空气,调剂大脑,消除疲劳。同时,优美的校园环境能使学生得到美的熏陶,促进学生的身心健康发展,对学生的健康品质的塑造起着潜移默化的作用。把握校园文化的特质,深入研究校园环境特色,建立一个生态效益良好,景色优美的中学校园具有重要的作用。

国内外同类研究概况

我国校园景观设计开始朝着强调环境景观的文化性、艺术性、共享性和均好性、“赏心悦目+实用价值”、“鲜活风情+建筑特色”、“植物布局+水景点缀”、“一步一景+季节变幻”等方面发展。

国外注重生态居住区的建设,这些居住区的生态主要体现在三个方面:第一,环境生态方面,使用可再生能源系统,保护自然维护原生环境;第三,文化生态方面,尊重不同文化,加强社区归属感,强调创造性,把艺术作为社区与外界交流的方式。

研究内容及计划

内容: 道路、建筑物、植物的合理规划布局,营造出生态环境优越的绿色网络体系,

计划:校园中心景观设计中园路线条自然流畅,主次分明创造一个学习、住宿、工作、有特色的校园物质环境,校区规划注重整体布局,各个区相互 分离,同时又有紧密的联系,实现各种设施的优化使用。以整体的景观空间环境设计为原则,创造良好校园场所空间。通过轴线控制,多层次空间渗透, 融汇自然等手段,创造丰富活泼的校园景观环境.

3.10-3.20 选题,开题

3.21-4.5 收集资料,阅读相关文献,对设计理念进行整理

4.6-4.25 初步设计,相关图纸的绘制

4.26-5.16 补充完善设计,文本的制作

5.17-5.28 准备答辩

特色与创新

特色:1)校园规划布局合理,功能分区明确。

2)校园道路系统完善,便捷,步行空间与非步行空间关系处理得当。

3)论文代写校园内部绿化自成网络系统,具备自我调节、发展、循环的功能;绿化植物丰富多彩,力求做到四季有花,四季常青,达到以点带面的绿化效果。同时多采用对人体有益的植物,创造一个良好的校园环境。

4)校园采取先进技术和严格、科学的管理方法,对校园内的空气、噪声污染、垃圾处理、污水排放等进行监控,污水、垃圾等有害物质的收集与处理符合国标。使校园内形成一个清洁、优美、生态良性循环的学习、生活环境.

创新:景观规划上考虑以人为本,体现个性化。为满足人们回归自然的渴望,各种空间中设施的设置、材料质感的应用,景观的创造充分考虑人们钟情于自然的心理需求。

【第13篇】平面艺术设计开题报告书

论文(设计)题目:网页设计之图形创意

随着社会的进步,科技的发展,人们对于精神上的需求越来越高,互联网作为人类社会的第四大媒体,在现代传媒的作用愈显重要,网页作为互联网传播信息的基础载体,也愈发的需要被赋予更多的艺术与文化的内涵。

主要研究内容

研究页面设计中运用心理学,设计学的相关创意手法,对受众的视觉造成冲击,达到更好的向受众传递信息,劝服受众的目的。

开题依据(包括前人的工作、相关研究现状、此项研究的理论意义、学术价值、应用前景等)

互联网被誉为现代社会第四大媒体,随着社会的发展,科技的进步,在信息传播的过程中起到了不可忽视的作用。现今,随着中国社会的发展与进步,人们对精神上的追求愈发强烈,层级单调毫无艺术情趣的网页再也不能引发人们的阅读兴趣,为了留住用户,网页设计越来越被网站运营商所重视,其快速的发展也就成为了必然。

冲击力有助于设计作品以一个连贯的整体和一种艺术化、个性化的视觉传达方式表现或表达出作品中的某种理性思维和观念,并最终达到信息传播和思维沟通的目的。视觉冲击是心理学、生理学、设计学的综合应用,互联网的进步与发展推动了视觉认知的研究,而视觉认知的研究,也推动着互联网被越来越多的人所认知、接受和了解。网络的发展是社会与科技发展的必然,作为新的更加具有优势的传播媒体,设计师应当认识到网络对设计的影响,顺应时代发展,赋予自我新的价值。

起止时间和进度安排(包括外出调研)

20xx年11月20日—20xx年11月30日 收集资料,拟订论文题目

20xx年12月01日—20xx年12月20日 完成开题报告

20xx年12月21日—20xx年03月01日 社会实践,了解相关

20xx年03月02日—20xx年04月01日 总结资料,撰写论文初稿

20xx年04月02日—20xx年04月15日 与导师探讨,修改论文,完成二稿

20xx年04月16日—20xx年05月01日 总结前期资料,修改论文,完成三稿

20xx年05月02日—20xx年06月01日 润色论文,完成答辩准备

20xx年06月02日—20xx年06月20日 完成答辩

预期成果及其形式

通过对视觉冲击的分析研究,认知其在网页设计中图形创意的重要作用,及其相关的应用手法。使设计师将其有意识的运用到设计作品中,深化其作品吸引受众,劝服受众的能力,使信息在网络中的传播更好的被大众所接受。

可行性分析(已具备的条件和待解决的问题;拟采取的研究方法、技术路线、实验方案等)

现代社会科技发展迅速,计算机与互联网的出现与发展为平面设计提供了更新更广阔的发展平台。当代随着中国社会的发展与进步,人民的物质生活水平不断提高,越来越多的人们开始追求精神上的富足,网络作为新的受众广大的信息传播媒体,及其需要被赋予更多的艺术与文化内涵。目前笔者正在一家外企进行社会实践,主要接触维护相关的设计、计算机技术等。查阅过大量的相关资料,获得公司设计经理的大力支持。但知识积累仍然薄弱,需要进一步的查阅资料,完善相关知识理论。

研究方法:

1. 查阅相关文献资料,构建系统的知识理论基础。

2. 浏览各大网站,分析其视觉冲击的应用特点。

3. 总结收集到的相关资料,思考问题。

4. 与相关网页设计师进行交流探讨。

技术路线:

查阅资料→相关专家咨询→确定研究课题→查阅文献→专家访谈、反馈→制定研究计划→征询专家→确定研究计划→计划实施→查阅收集资料→总结前果→撰写论文→征询专家意见,修改论文→查阅文献→总结并再次修改论文→装订成册→完成论文

主要参考文献

章云.浅谈视觉冲击在广告设计中的重要作用.思茅师范高等专科学校学报, 8月 第26卷 第4期.

陆乐.平面设计中的视觉认知概述.科学创新导报, 第33期

[3] 冯正未.平面设计中的视觉认知: 心理学基础与文字的应用., 艺术百家 年第1 期总第118 期

[4] 小雨.网页设计趋势.优旁博客

[5] 赵由由,许雁翎,李永慧.版式设计在媒体中应用的几点思考.铜陵职业技术学院学报 年第4 期

【第14篇】艺术设计开题报告范例

课题名称: 餐厅设计

一、毕业设计题目:

餐厅设计——愚掌门鱼火锅店

二、设计的目的及意义

目的:由于餐饮业的发展,消费者已经拥有足够的能力去品尝大江南北的餐饮口味,甚至过去宫廷的配方菜,在市场中也可以轻松品尝到,因此,消费者就餐选译已经不仅仅只是讲究口味了,餐厅的环境、氛围、情调,餐厅的个性、特色、文化都成了顾客挑选就餐地点的必要考虑条件。消费者日渐注重享受,注重餐饮产品与文化的融合。近几年应需求而出现的主题餐厅发展迅猛,将这个理念发挥到极致,无论是餐厅的设计装璜、功能布局、装修装饰风格,甚至是其经营的特色菜系,都体现出一定的文化主题和内涵,使餐饮产品的文化性得到了程度的展现。

意义:主题餐厅的优势在于强调差异—标准化基础上的差异化,即餐厅在激烈的竞争中,通过塑造一种与众不同的形象,使自己的产品和服务区别于自己的竞争对手,优于自己的竞争对手,进而使顾客偏爱自己的产品和服务。这种差异对餐厅来说应该是全面的,不仅包括菜系糕点、桌椅餐盘等有型的差异,还包括微笑服务个别关照的无形的差异,不仅包括设施设备的多寡、优劣、新旧等物质属性上的差异,还包括广告宣传、营销策划等销售环境上的差异。因此,对于主题餐厅而言,经营的着眼点应放在标准化之上的差异化,应努力寻求各种不同的差异—主题。

三、设计表达的内容:

我这次选择的是火锅店,中国红,鱼图腾,火辣辣,都是主题的装点。其主要强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织的运用,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余的装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料自身的性能,讲究材料的质地和色彩的搭配效果。而此次我所做的火锅店,大概分为以下几个方面的内容:

一、餐厅设计理念:在不违反基本原则和人体工学原则下对各个房间进行合理规划和设计加以简单而富有内涵的装饰,重新阐述尺度和比例的关系,对空间进行整合和拆除来达到人们的追求。

二、设计主题及特色:是以火锅鱼为主题,在装修设计方面我决定采用比较中国红和黑色为主色调,使人们一进屋内给人一种火辣辣的气氛。为了让采光好、光线更有通透感,除了使用大量运用玻璃和吊顶及欧式白色吊顶来增加视觉穿透效果。也在天花板做了整体的间接式灯光照明,是空间不会有太大的压迫感。在餐厅中间设置了一个特色的背景墙,即作为隔断,既美化了环境,使整个餐厅舒适美观,整个餐厅没有单间的用餐区,而是用隔断围城一个个用餐区,这样不会打断空间的整体性,展现了大空间。用餐区,在餐桌上方设置了吊灯,采用暖光,给人以温馨的感觉,给人一种安全感,并且照应了火锅的红色主题。以个性的格调突破了室内空间的因循守旧,青灰色石板铺设的地面,现在简约的桌椅,白色简洁淡雅,使得就餐环境营造出气定神清与豁然开朗的感受。

三、装饰品与装饰图案:一个完美的鱼火锅主题餐厅,只有鱼图腾设计与装修是远远不够的。缺少了视觉中心的设计是不能给顾客留下深刻印象的。因此,在空间和交通的视觉焦点。以及一些墙面的“留白”部分,可以用大型扫把和装饰画来进行点缀,义务丰富空间感受,烘托出火锅的氛围。盘子做成一条鱼的形状,盘子一分为二,左边放餐右边可以放鱼骨,筷子上可以雕刻鱼的花纹。

以上三个方面为我这次设计的重要内容,在即将开始的餐厅设计上我将按照以上几方面的内容来进行设计,坚持“以人为本”的理念,设计出符合人体工程的能够满足人们日常生活需要和突出餐厅主题特色的的作品。

四、毕业设计任务要求及实现预期目标分析:

任务要求:我会综合运用这3年我所学的电脑软件知识基础理论、专业知识和基本技能绘制出平面图、立面图和效果图。把自己的想象能力和手工能力发挥到极致。收集观察关于餐厅的各方面知识来完成我的毕业设计。

目标分析:做好素材设计稿、设计说明资料的准备,及时与导师沟通,听取导师的意见。第六周之前确定模型的最终方案。第七周之前做好模型, 第八周之前完成课题创作。

五、完成毕业设计工作方案及进度计划:

工作方案:在设计前通过自己在学校学到的知识加上平时的积累,和各种信息的收集,然后再整理自己的思路,结合老师的指点培养自己的创新能力。所以的我的进度计划如下:

六、毕业设计预计结果:

作为一名即将毕业的大学生,我会花费我所有的时间来好好的完成最后一次设计,因为它的意义非常重大,它代表了我们在这三年来所学到的全部知识。所以我会竭尽所能的把自己所学到的知识全部运用于这次设计上,设计出一个能够令老师满意,也令自己满意的作品。

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