工艺美术论文多篇范文

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工艺美术论文 篇一

摘 要：工艺美术是一门形象直观的空间造型艺术，工艺美术教学的特点应是工艺美术理论和基本技能的结合，工艺美术教学的宗旨是启发学生的学习兴趣，激发他们的想像力，拓宽思维，寻找和挖掘自身的艺术潜能。中职院校现代美术教育教学应以培养学生的创新精神和实践能力为主导思想，课程设置、教师教学、教师自身建设都应以此为中心来展开。

关键词：美术论文

现在，随着我国经济建设的发展，社会对工艺美术人才的需求旺盛。但由于我们学校的工艺美术教学与就业要求脱节，导致了教学与需求之间的错位，使学生就业困难。因此，我们必须坚持以就业为导向的方针，努力改进教学的内容与方法。

一、中职工艺美术专业教学存在的问题

1.教学计划和课程设置的问题。目前，我国有不少的中职学校的工艺美术专业教学计划和课程体系不明、教学管理薄弱；教师上课随意性很大，缺乏实践经验，知识单一；学生综合素质不全面。因此，要不断更新教育思想观念，改革工艺美术教育模式，加大加快设计艺术专业教学改革的步伐与力度，建立创新型的设计教育的新模式。工艺美术类专业设计教育与社会实际的脱节，造成了大量的物力和人力的浪费。一方面社会上设计应用型人才紧缺，另一方面学校培养的设计人才无法适应企业的需求，企业需求与学校培养目标有较大的差距。

2.教学内容问题。教学内容与现实脱节。有些教师把工艺美术教学模式化，不理会急剧变化的市场、工艺美术自身的进步、国际设计潮流趋势，直接影响学生的学习成效。学生的学习兴趣、积极性与创造性都受到束缚，并导致学生的思维模式、创作模式严重滞后，在工作中难有“创意”和出彩的作品。

3.教学方法陈旧，理论与实践脱节。由于师资来源有限，很多直接从高等院校毕业的、没有经过社会实践的教师多只有理论或专业方面的知识，并不具备设计实施过程中的实际操作经验，所以，当学生向老师提出实践方面的具体问题，老师往往答不上来，教学也因此缺乏针对性。学生不能通过教学对复杂的工艺美术市场运作有真实的感受和了解。如此培养出来的学生毕业后至少要一年半载的时间在工作中补实操课，从而影响学生的就业能力。

4.作业的评价方式不合理。目前，工艺美术教学重点及学生作业成绩的评定多以“参展、获奖”作品为标准，讲究唯美、重形式的画面效果，极少以“市场需要什么”和“能促进销售的就是好设计”为评定标准。这导致作品与市场需求差距的加大，与企业的要求背道而驰。

二、以就业为导向，改革工艺美术教学的思路

1. 工艺美术教学必须以就业为导向。课程体系的改革必须以就业为导向，面向社会、市场；要在质量和特色上下功夫；办出特色要从国情出发，发挥本地区、本学校、多学科交叉的优势来，要真正从长远发展的角度来制订办学方针，才能培养出适合国情、一专多能、适应市场需求、奉献于社会的复合型人才。

2.注重课程设置和教学方法的科学性。目前，各学校工艺美术类专业的课程设置主要存在两个问题：一是与社会需求脱节。工艺美术类专业教学严重缺乏与现实市场的协调，导致学生在学校所学理论知识与社会实践严重脱节；二是“跟风”现象非常严重，没有自身的办学特色。工艺美术教学内容的改革应该包括以下几个方面：设计的基础课程应该摆脱以美术课程为重点，以手工画为指导的传统思想，应把精力放在思维的创新训练和实践指导上。强化工艺美术特色的主干课程，加大相近选修课的课时，使学生一专多能。工艺美术类专业的课程体系不仅要体现出科学性、综合性、先进性，还要充分考虑到可操作性以及设计教学与科学研究的关系。

3.加大实践课程的比例。市场是工艺美术实践课程的重要组成部分，实践应该是多角度多层次的，这样才能使实践教学的各环节得到落实。实践课程应把学校、企业、设计用人单位的合作放在首置。教学过程中，先让学生去企业参观、实习，然后企业或设计单位提出个案要求。学生只有不断的接触社会、企业、客户，才能增强自己的创新意识，以适应不断变化的设计潮流，提高自己的应用能力和综合素质。

三、提高教师素质，加强就业指导

1.教师要根据市场的需要去拓展专业能力。中职学校的教师除了研究教材、研究学生，还要时刻关注市场动向、关注教材与市场对接的状况、关注市场对学生需求的变化，要善于将市场的流行趋向、最新动向、企业第一线最新的成果吸收到课堂上来，丰富教学，努力使教学工作跟上急剧变化的市场节奏，与市场需求接轨，并在这个过程中拓展自己的专业能力。

2.丰富实践经验，应对竞争与挑战。市场观念中很重要的是竞争意识。有竞争才有进步，各行各业无不如此。教师们首先要敢于竞争。教师应该主动投入竞争，而不是被动地陷入竞争，选择的主动权才能掌握在自己手中。抓住一切机会丰富自己的社会实践经验，能文能武。这样既直接促进自身教学和科研能力的提高，增大个人的发展空间，又间接提高学校的竞争能力，以形成教师、学校“双赢”，甚至教师、学校、学生、社会共赢的局面。

3.要明确专业教学与职业指导的关系。必须坚定确立以职业指导和以就业为目标的教学目的，并以此来指导制定教学计划、课程设置和教学方法及评价体系的改革。而对工艺美术类专业来说，无论学校与教师都必须积极主动地使自己适应社会需求和就业市场的变化，坚持理论与实践相结合，加大实践性教学的力度，研究实践性教学的新方法，培养全面的、高素质的、具有较强实操能力、一出校门就能融入社会、适应市场需求的工艺美术类专业的中职学生。

总之，中职的工艺美术教学必须坚持以就业为导向的方针，注重与市场需求接轨。如果学校、教师都向这个方向努力，紧跟时代与市场步伐，调整自己的教学方向，工艺美术类专业的教育与社会需求之间的错位就会逐渐缩小，并能形成稳固的、良性循环的互动关系。只有这样，才能真正解决工艺美术教学与就业之间的难题，使我们的教学给学生插上未来发展的坚强翅膀。

工艺美术论文 篇二

摘要：工艺美术是美术中重要的一种，研究工艺美术的性质、特点、发展规律，对于工艺美术的繁荣与发展，具有重要的意义与作用。本文从工艺美术的概念、工艺美术的种类、工艺美术的特征三大理论层面，对工艺美术进行了全面系统、深入细致的解

关键词：工艺美术；概念；种类；特征

一、工艺美术的概念

工艺美术，又叫“实用工艺”，一般是指“在造型和外观上具有审美价值，与人类的日常生活相关的一类美术品的总称。”

工艺美术受物质材料与生产技术的制约，所以具有技术性与艺术性相结合的性质。

二、工艺美术的种类

工艺美术品种繁多，通常分为三大类：

（一）艺术化的日常生活实用品

所谓“艺术化”的日常生活实用品，指的是经过艺术加工或艺术处理的日常生活实用品，例如绣花枕套，精美的被面、床单、门帘、窗帘，美观的玻璃器皿等。它们多以实用为主，以装饰为辅，即在实用的基础上兼具观赏价值。

（二）民间工艺美术品

这是流传在民间的工艺美术品，一般制作材料比较普通，制作工艺也比较简单，价格也比较便宜，既可以供实用，也可以供观赏。例如竹编器件、草编器件、柳编器件、蜡染织物、泥塑、木雕、剪纸、刺绣、折纸等等。

（三）特种工艺美术品

这是制作材料比较珍贵、制作技术比较复杂、价格也比较昂贵的工艺美术品。例如瓷器、陶器、漆器、玉雕、玉器、景泰蓝器皿、象牙雕刻、金器、银器等等。

三、工艺美术的特征

工艺美术具有自身独有的审美特征，其中主要有以下几点：

（一）实用性

工艺美术的第一大审美特征是它的实用性。所谓“实用”，就是坚固而拥、使用方便、经济适用，兼具美观特点。

（二）造型性

工艺美术作为造型艺术之一种，造型性特征是它的根本属性之一。我国先秦古籍中的科学文献《考工记》中，就强调工艺美术的制作必须“材美工巧”，强调只有优质的材料与精汇成的工艺紧密结合，才能创造出精美的工艺品。例如河北定州出土的金银错工艺品《狩猎放车饰》是汉武帝时代的作品。作为一种金属工艺品，它是用金银丝、片嵌入铜器表面，构成花纹，然后用错石（或磨石）错平磨光而成。它是车子的附件装饰品，其花纹均系与狩猎有关的图像，如猎人骑马、猎犬逐鹿、搭弓射虎等等，光是人禽兽畜就有123个之多。上面镶嵌的金银丝，色彩灿烂，细如毫发，体现出制作工艺的高超。又如玛璃雕《虾盘》，原材料是一块淡青色的玛璃，当中有一处为赭红色。制作者就巧妙地把整块玛璃雕成一个淡青色的盘子，盘子中盛放一只赭红色的大虾。其造型独特，色彩协调，称得上是匠心独运。再如核雕《夜游赤壁》，在果核上雕出苏轼、黄庭坚等人乘舟夜游赤壁的`情景，还在舟头刻一条锚链，由40多个小如朱粒、细如发丝的椭圆形小环连结而成，环环相扣，转动自如，可谓巧夺天工。

（三）审美性

工艺美术品作为美术品，审美性特征也是它的题中应有之义。它创造出一种“有意味的形式”，即用线条、色彩、造型、图案、装饰等外部形式，来传达和表现一定的情感、格调、情趣、意味，唤起观赏者的审美快感与审美享受。

（四）民族性

民族性也是工艺美术品固有的审美特征之一。其实，世界上所有国家、所有民族的所有艺术，都以民族性为生命与灵魂。19世纪俄国作家赫尔岑说：“诗人和艺术家们在他们的真正的作品中总是充满民族性的。”法国思想家伏尔泰也说：“谁要是考察一下所有其他各种艺术，他就可以发现每种艺术都具有某种标志着产生这种艺术的国家的特殊气质。”中国工艺美术品的民族性特色十分鲜明，为全世界所瞩目。例如著名的中国瓷器，英文为“caina”，已成为“中国”的同义词，也就是说，在西方人眼中，瓷器即中国，中国即瓷器。

（五）时代性

时代性也是工艺美术品的重要审美特征之一。许多工艺美术品，都表现出特定时代、特定社会的情感和理想。例如我国殷商时期的青铜器，大多都是“饕餮”纹饰，即像牛头、又像虎头，还像某种凶猛的怪兽，更像恐怖狰狞的妖魔鬼怪。它们显示出一种神秘的威力，具有一种狰狞之美。实际上则反映出奴隶社会中奴隶主统治者的权威与秩序。

（六）收藏性

许多工艺美术品，因历史久远而成为文物，具有很高的收藏价值，例如元青花瓷器、汉代漆器等等。

参考文献：

[1]彭吉象著。艺术学概论[M].北京：高等教育出版社2002.

建筑设计中的工艺美术设计应用 篇三

摘要：在当前建筑行业迅速发展的前提下，建筑设计水平不断提升，并且融入了大量的美术元素，提升了建筑工程的实用性和审美性。

因此，本文针对建筑设计的工艺美术设计展开论述。

关键词：建筑设计；美术设计；应用分析

正文

随着社会经济的发展，建筑工程设计水平不断提升，实现艺术设计与施工技术的完美结合，促进建筑工艺美术设计的发展。

但是工艺美术思想在建筑设计应用果过程中，受到各方面因素的影响，导致建筑设计水平不高，无法充分工艺美术设计的重要作用，影响到建筑设计的长远发展。

因此，本文首选分析了建筑设计中工艺美术设计的内容和作用，接着针对建筑工艺美术设计思想的实际应用展开论述。

一、建筑设计中的工艺美术设计内容

在传统的建筑设计理念中，主要以总结设计经验为主，随着现代化建筑设计理念的发展，充分考虑建筑内部的创造性因素，逐渐形成的新的发展格局，丰富了当前建设计的表现手段和方法。

下面就针对建筑设计过程中的工艺美术设计展开论述。

第一，在当前建筑行业迅速发展的前提下，科学技术的发展，推动了建筑设计技术的发展，对建筑造型产生了非常重要的影响。

其中工艺美术成为我国建筑设计非常重要的设计内容，并且形成了稳定的艺术形态。

作为设计师，要结合建筑的性质和特点，不断创新设计理念，提升建筑设计的艺术水平。

第二，在建筑行业现代化和规范化发展的前提下，传统的设计艺术为当前建筑设计提供丰富的素材，需要设计师处理好的施工技术与设计艺术之间的关系，不断创新设工艺美术设计思想在当前建筑设计理念中的创新应用，提升建筑设计的审美价值和经济价值。

二、工艺美术设计在建筑设计中的创新理念分析

工艺美术在实际建筑应用过程中，具有十分重要的使用价值和审美价值。

因此，为了满足当前建筑工程多功能的需要，设计师在实际设计过程中，要在充分理解工艺美术设计内涵基础上，真正融合到实际建筑设计中，从而提升建筑设计的艺术水平，这就需要设计师具备良好的创新思想，明确设计标准。

第一，设计师要具备丰富的审美文化，促进城市规划与建筑设计的完美结合，同时要融入具体的形象思维、发散思维以及逆向思维，处理好建筑建设与周围环境的完美结合，建立完善的建筑艺术形象，体现工艺美术的艺术美，从而推动的建筑工程行业的向前发展。

第二，在进行建筑工艺美术设计过程中，所有内容不是单独存在的，具有一定的逻辑关系，需要设计师结合实际情况吗，体现形象事物的深刻意义和人文精神，从而满足建筑工程建设的要求和标准。

第三，为了提升建筑工程设计的艺术性，需要增加额外的设计元素，对原有的设计思路进行创新，充分运用工艺美术的配色设计，保证最终设计效果的简单大方和和谐统一，增强人们对建筑的心理归属和心理认知。

因此，在当前设计过程中，设计师要重视工艺美术设计的创新，真正体现城市规划发展的特点，丰富建筑工艺美术的内涵。

三、建筑设计中工艺美术设计的重要作用

在当前科学技术迅速发展的前提下，极大地带动了当前建设设计行业的发展，人们对建筑美观性提出了更高的要求和标准。

其中工艺美术设计理念的影响，提升设计人员的设计水平，对当前工艺美术设计发挥了重要的作用。

第一，增加建筑设计产品的科技含量。

在计算机信息技术发展的前提下，极大地丰富了当前建筑工艺美术设计的内涵，保证了建筑设计的质量，满足人们多方面的需要。

第二，大大提升当前建筑设计水平。

通过对传统设计思想和思路的改造，推动了当前工艺美术设计思想的创新，从而提升设计师的设计水平，从而融入了更多的经典元素，促进了当前建筑设计行业的迅速发展。

四，建筑工艺美术设计思想的实际应用

就目前而言，工艺美术设计理念得到了广泛的应用，并且设计理念不断规范，因此，为了满足当前建筑设计的要求，在实际设计过程中，设计人员要创新设计，不断提升建筑设计水平。

第一，工艺美术设计思想特征在建筑设计中的应用，通过建筑物传达出设计的重要意义和内涵，同时设计人员要不断融入其他的建筑元素，充分处理建筑色彩和图形之间的关系，选择科学合理的造型方式，形成重要的视觉语言，体现出设计人员的情感 m.huzhidao.com 。

第二，建筑设计人员要不断总结经验，不断学习当前的工艺美术设计艺术内涵，从而丰富自己的构思方法和设计技巧，在广泛借鉴国外先进设计理念基础上，进行理论创新，从而提升自身设计师的水平，提升建筑工程的灵性与魅力，满足人们多方面的需要。

第三，在当前科学技术迅速发展的前提下，中国设计师要吸取中国传统设计理念的精髓，采用当前先进的设计技术和数字化信息技术，从而满足人们对现代建筑的审美需要。

因此，设计人员要大胆构思，在处理好空间与形体设计之间关系的基础上，把建筑设计成艺术品，从而提升建筑设计水平，推动我国现代设计的长远发展。

综上所述，在进行现代建筑设计过程中，设计人员要结合建筑发展的特点，不断总结经验，对工艺美术设计理念进行创新，优化资源配置，提升建筑设计水平，满足实际当前社会经济发展的需要。

参考文献

[1]董峻岩，李克超，邢越男，谭腾龙。现代建筑设计构想中工艺美术设计思想的创新思路[J]。黑龙江科技信息，2016,(30):235.

[2]张滔。艺术创想在工艺美术设计中的应用研究[J]。戏剧之家，2016,(11):155-156.

[3]刘博。建筑设计中的工艺美术设计应用分析[J]。科技与企业，2016,(06):181.

[4]徐华君。工艺美术的视觉符号铜装饰在建筑装饰和室内设计中的应用方法研究[J]。上海工艺美术，2008,(03):37-39.

作者:陈颖

谈工艺美术高效课堂的构建 篇四

摘要：我国工艺美术具有悠久的历史，工艺美术专业教学对培养工艺美术人才、提高人民生活水平、发扬我国传统艺术文化具有重要意义。

鉴于此，教师应注重提高工艺美术专业课堂教学效率，促进工艺美术专业教学的发展。

关键词：工艺美术专业；高效课堂；构建策略

工艺美术学科教学内容涉及特种工艺、编织工艺、工艺绘画、民间工艺等多方面内容，工艺美术创作手法、创作技巧等理论知识繁多，如果教师对教学内容没有充分了解，没有采用科学的教学方法，就很难提高课堂教学效率。

因此，笔者分析工艺美术专业教学存在的问题，提出工艺美术专业高效课堂的构建策略，以期为教师提高课堂教学效率提供有效的依据。

一、工艺美术专业课堂教学存在的问题

工艺美术专业是培养美术人才的重要专业，但受多方面因素的影响，目前工艺美术专业教学中存在一些问题，影响了课堂教学效率，主要表现在以下方面：

首先，目前工艺美术专业教师的教学水平有待提高，教师在教学前准备不足，在课堂教学过程中仅仅讲解教材内容，使学生仅掌握最基本的工艺美术技巧，简单、枯燥的教学内容使学生对工艺美术的兴趣不足。

其次，在工艺美术教学过程中，一些教师依然采用灌输式教学方法，而工艺美术专业的教学内容需要学生动手操作，才能切实提高实践能力。

教师将教学内容理论化，只是讲授理论知识，导致学生的实践能力得不到发展，思维也受到限制，不利于对学生创新思维与创新能力的培养。

最后，工艺美术作品来源于生活并应用于生活，但一些教师在教学时并没有注意到这一点，将教学内容从生活中剥离出来，使教学内容机械化，学生很难将教学内容与生活联系在一起，设计出的工艺作品缺乏生活色彩，观赏性与实用性都不强。

二、工艺美术专业高效课堂的构建策略

1、做好充分的课堂教学准备

要想提高课堂教学效率，教师需要做好充分的教学准备工作，深入分析与研究教学内容，在生活中或网络资源中搜集与教学相关的内容，丰富教学素材，激发学生的学习兴趣。

如，在教学《工艺绘画》一课之前，教师通过网络搜集不同历史时期世界各国不同的工艺绘画作品，并将这些作品的图片呈现在课堂中，从而让学生认识了羽毛画、贝壳画、麦秆画、丝绒画、烙画等各种形式的工艺绘画作品，形式多样的作品充分激发了学生的学习兴趣。

这时教师展开教学，教授学生不同工艺绘画的创作技巧，学生注意力集中，有效提高了工艺美术课堂教学效率。

2、根据教学内容灵活运用教学方法

根据教学内容灵活运用教学方法，是构建高效课堂的重要途径。

工艺美术教师应充分把握教学内容，深入了解学生的学习需求，利用灵活的教学方法满足学生的学习需求，促进教学效率的提升。

如，在《特种工艺》一课的教学中，教师要了解特种工艺的种类，从而为学生分别讲解艺用陶瓷、艺用搪瓷、金属工艺、雕刻工艺以及漆器工艺等不同的`特种工艺品类。

而要使学生了解它们的特性与用途，了解这些特种工艺的艺术价值，靠单纯的讲解并不能调动学生的学习积极性，因此，教师要掌握灵活的教学方法。

如，在讲到艺用陶瓷时，教师要从学生的兴趣着手，为学生讲述艺用陶瓷的发展历史，结合民间有关陶瓷的故事展开教学，陶瓷发展的历史遗迹、陶瓷的美丽传说充分调动了学生自主学习的积极性。

这时教师再通过多媒体为学生播放一些精美的陶瓷艺术品图片，为学生分析陶瓷作品的创造要点与细节，从而达到提高课堂教学效率的目的。

3、将工艺美术教学与生活相结合

工艺美术是为了满足人们的生活需要而产生的，工艺美术与人们的生活有着非常密切的联系，因此，在教学中，教师要将工艺美术教学与生活相结合，使学生充分认识到工艺美术在生活中的作用，并在生活中激发工艺美术的创作灵感。

如，在《民间工艺》一课的教学中，教师应结合教学内容，使学生在生活中观察、搜集工艺美术作品，教师将学生分组，不限制学生的搜集方法与途径，鼓励学生尽可能多地搜集民间工艺作品。

学生在教师的指导下在小组内做好分工，各司其职，将搜集到的作品图片带到课堂并展示。

有些学生对民间工艺的概念了解不足，往往将一些常见的生活用品当成工艺作品，这时教师应切入主题，讲解民间工艺的概念和特点，帮助学生加以区分。

课堂中到处是学生搜集的民间工艺作品图片，有灯笼、泥人、剪纸、面人、风筝等，丰富的民间工艺作品形式使学生对民间工艺的学习与创作产生了极大的兴趣。

结语

工艺美术是一门重要的艺术学科，工艺美术专业为社会提供了大量的艺术人才，使我国的工艺美术历史文化得以传承，使人们的生活需求得到充分满足。

教师要重视工艺美术教学，不断反思教学中存在的问题，采用科学的教学方法切实提高教学效率，构建高效的工艺美术课堂。

参考文献：

[1]叶丽。浅谈小学美术教学中导入的有效性。文理导航（下旬），2016(7)。

[2]张凤香。小学美术高效教学策略探讨。西部素质教育，2016(12)

作者:郝欢欢 单位:江苏省宿城中等专业学校

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