《天净沙·秋思》赏析【新版多篇】范文

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《天净沙·秋思》赏析 篇一

马致远

枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马。

夕阳西下，

断肠人在天涯。

译文

天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上，发出凄厉的哀鸣。

小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。

古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。

夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。

凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。

注释

⑴枯藤：枯萎的枝蔓。昏鸦：黄昏时归巢的乌鸦。昏：傍晚。

⑵人家：农家。此句写出了诗人对温馨的家庭的渴望。

⑶古道：已经废弃不堪再用的古老驿道（路）或年代久远的驿道。西风：寒冷、萧瑟的秋风。瘦马：瘦骨如柴的马。

⑷断肠人：形容伤心悲痛到极点的人，此指漂泊天涯、极度忧伤的旅人。

⑸天涯：远离家乡的地方。

创作背景

马致远年轻时热衷功名，但由于元统治者实行民族高压政策，因而一直未能得志。他几乎一生都过着漂泊无定的生活。他也因之而郁郁不志，困窘潦倒一生。于是在羁旅途中，写下了这首《天净沙·秋思》。

赏析

马致远，元代杰出的戏剧家、散曲家，他的《天净沙·秋思》历来被人们推为小令中出类拔萃的杰作，被誉为“秋思之祖”，几百年来，它以其“深得唐人绝句妙境”（王国维《人间词话》）的艺术魅力而脍炙人口，久诵不衰。

马致远少年时曾热衷功名，但由于元统治者在初期执行着民族高压政策，因而一直未能得志。可以说，作者一生几乎都过着一种漂泊无定的羁旅生活，他终生也因之被注定为郁郁不志，困窘潦倒的一生。

法朗士断言：“文学作品都是作家的自叙传。”对这一断言是否过于绝对我们姑且不论，但用来观照这首小令却是非常恰切的。曲中的“枯藤”、“老树”、“昏鸦”等意象，在马致远这些失意文人的眼中，本来就是一些易于让人愁思一触即发的秋色，加之时值黄昏，天涯孤客行在旅途，不能不由眼前这种满目清瑟之景想到他一生仕途的失意和漂泊羁旅的愁苦而在心头蔓上愁思万缕，进而结晶出这样一首蕴藉着游子绵绵不绝的愁绪，且格调苍凉、笼罩着愁云惨雾的《天净沙·秋思》也就不足为怪了。可以说，这首小令正是他一生生活真实而又生动的写照。

这首小令仅五句28字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。这幅图画由两部分构成：一、由精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景；二、抒写内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子剪影。

第一幅画共18个字九个名词，其间无一虚词，却自然流畅而涵蕴丰富，作者以其娴熟的艺术技巧，让九种不同的景物沐于夕阳的清辉之下，象电影镜头一样以“蒙太奇”的笔法在我们面前依次呈现，一下子就把读者带入深秋时节：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊！接下来，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。这一切，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人。在这里，以乐景写哀情，令人倍感凄凉，烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲。

第二幅画里，我们可以看到，在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”，此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！一颗漂泊羁旅的游子心在秋风中鲜血淋淋……

马致远就是以这样一支极为简短的小曲，表达了难以尽述的内蕴，形象地描绘出天涯游子凄楚、悲怆的内心世界，给人以震撼人心的艺术感受。

《天净沙·秋思》赏析 篇二

这首小令描写旅途中秋天傍晚的景色。在诗人精心选择和渲染的画面中，渗透着浪迹天涯的旅人在秋天夕阳下的孤独与愁苦。因其出色的景物描写和情景交融的艺术水准，被人称赞为“秋思之祖”。

首句写旅人眼中所见。苍老干枯的树上，缠绕着苍老干枯的藤。黄昏时的乌鸦哀鸣着，寻找着自己的窝巢。诗人选择了“枯藤”“老树”“昏鸦”这三个各自独立的意象，把它们糅合在一起，着力渲染，突出它们的“枯”“老”和“昏”，烘托出一个完整的萧瑟荒凉的意境。

第二句，诗人笔锋一转，推出一幅幽远恬静的画面。潺潺的流水上，横跨一座别致的小桥。水边桥边的人家，一缕袅袅炊烟飘出屋外。这是伏笔，与下面的三句相映照，起到强烈的反衬作用。如果说第一句是一幅浓郁凝重的油画，那么，第二句则是一幅清新淡远的水彩画。二者相得益彰。

“古道西风瘦马”，与前二句相呼应。萧瑟西风，吹打着孤独的旅人，掀起他单薄的衣襟。孤独的旅人骑着孤独的瘦马，蹒跚走在羊肠古道上。

“夕阳西下，断肠人在天涯。”夕阳正逐渐沉到地平线下去，此时，正是人们停止劳作，从田间，从作坊归家歇息的时候。连乌鸦也在此时纷纷回飞，到枯藤缠绕的老树上，寻找自己的窝巢。小桥流水边上的人家，也飘出了袅袅炊烟，等待劳累了一天的家人回到温馨宁静的家。面对昏鸦归巢，小桥人家，孤独的旅人愈加孤独，思乡之情也愈加强烈。多么希望前面就是自己的家啊！可自己却远离亲人，浪迹天涯，漂泊在荒远的他乡，难怪要悲痛欲断肠了。

这首小令构思精巧。“枯藤老树昏鸦”，等于是给全诗定下了悲凉惆怅的基调，好像是给一幅画抹上了底色，渲染和衬托了后面的“古道西风瘦马”。“断肠人在天涯”，使得那种悲凉的色彩更为浓重。而“小桥流水人家”却是一幅温馨宁静的画面，与全诗的基调和气氛似乎不甚和谐。其实，这正是诗人的高妙之处。用小桥流水人家的温馨宁静，反衬沦落天涯者的思乡愁苦，形成鲜明的对比。正因为这样，王国维在《人间词话》中高度评价了这首小令，认为它“深得唐人绝句妙境”。

在写作技巧上，这首小令也有独到之处。前三句无一动词，而仅仅排列了九个独立的名词。这九个独立的名词，实际上就是九个独立的意象。本来它们之间没有什么自然的联系，但诗人把它们有机地糅合在一起，组成了一个完整的意境，呈现一幅生动、形象、色彩鲜明的画面，给人深刻的印象。在诗歌意象的排列组合上。

《天净沙·秋思》赏析 篇三

天净沙·秋思

[元]马致远

枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马，

夕阳西下，

断肠人在天涯。

一、【作者介绍】

马致远（1250？～1323？）号东篱。元大都（拿北市）人。曾任江浙行省官吏，晚年隐居杭州乡村。他是元代著名杂剧、散曲作家，与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”。其散曲多叹世之作，抒发怀才不遇，愤世嫉俗的愤懑，也有浓重的隐居乐道，超然物外的消极情绪，风格豪放清逸。有近人辑本《东篱乐府》。

二、【解题】天净沙，曲牌名。秋思，秋天的思绪。

三、【译文】

黄昏，枯藤缠绕着的老树，乌鸦在哀鸣；潺潺流水，小桥旁边，呈现几户人家；嗍嗍西风，荒凉古道，疲惫不堪的瘦马驮着我蹒跚前行。夕阳已经落下，我这个浪迹天涯的旅人，不禁又升起思乡思亲之情，简直要肝肠俱断了。

四、【简析】

枯藤老树昏鸦，写旅人眼中所见。苍老干枯的树上，缠绕着苍老干枯的藤。黄昏时的乌鸦哀鸣着，寻找着自己的窝巢。诗人选择了“枯藤”“老树”“昏鸦”这三个各自独立的意象，把它们糅合在一起，着力渲染，突出它们的“枯”“老”和“昏”，烘托出一个完整的萧瑟荒凉的意境。

小桥流水人家，描写出一幅幽远恬静的画面。潺潺的流水上，横跨一座别致的小桥。水边桥边的人家，一缕袅袅炊烟飘出屋外。以乐写哀，和萧索荒凉的上下两句形成对比，反衬了作者孤独、寂寞、愁苦和思乡之情。

古道西风瘦马，与前二句相呼应。萧瑟西风，吹打着孤独的旅人，掀起他单薄的衣襟。孤独的旅人骑着孤独的瘦马，蹒跚走在羊肠古道上。极力渲染悲凉气氛

夕阳西下，断肠人在天涯，夕阳西下，渲染悲凉气氛。昏鸦归巢，小桥人家，为“断肠人在天涯”做铺垫，孤独的旅人愈加孤独，思乡之情也愈加强烈。作者直抒胸臆，强烈的表达了作者悲凉孤独愁苦和思乡之情。

五、【主题】

通过对秋天黄昏时景物的描写，表达了作者孤独、寂寞、悲凉的情思，抒发了一个长期飘零异地的游子的思乡之情。

六、【艺术手法】

1、前三句无一动词，而仅仅排列了九个独立的名词。实际上就是九个独立的意象。组成了一个完整的意境，呈现一幅生动、形象、色彩鲜明的画面，给人深刻的印象。在诗歌意象的排列组合上，这首小令是中国诗歌史上成功的典范之一。

2、静景与动景相映

3、景色与情思相融，极其出色地运用了景物烘托的写法，渲染出萧瑟悲凉的意境，烘托出游子孤寂、悲凉的心境。

《天净沙·秋思》赏析 篇四

天净沙·秋思

——马致远

枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马，

夕阳西下，

断肠人在天涯。

[作者简介]

马致远（约1250～1321至1324间） 元代享有盛名的戏曲家。号东篱，一说字千里。大都（今北京）人。曾任江浙行省务官（一作江浙省务提举）。又曾加入过“书会”，并与书会才人合编过杂剧。马致远在散曲上的成就，为元代之冠。今人任讷将他的散曲辑录为《东篱乐府》。

译文

天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上，发出凄厉的哀鸣。

小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。

古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。

夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。

凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。

赏析

头两句“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，就给人造成一种冷落暗淡的气氛，又显示出一种清新幽静的境界，这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉，昏，点出时间已是傍晚；小桥流水人家使人感到幽雅闲致。12个字画出一幅深秋僻静的村野图景。古道西风瘦马，诗人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉的气氛。诗人把十种平淡无奇的客观景物，巧妙地连缀起来，通过枯，老，昏，古，西，瘦六个字，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。最后一句，断肠人在天涯是点睛之笔，这时在深秋村野图的画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步漫游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀，恰当地表现了主题，这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛，显示主题，完美地表现了漂泊天涯的旅人的愁思。与此曲感情比较相似的还有杜甫一首诗中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”

马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称"秋思之祖"（《中原音韵》）更被王国维称赞其秋思为小令之最佳者。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看: 夕阳下， 乌鸦归巢， 小桥边，农人回家； 而荒凉古道上， 瑟瑟秋风中， 我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处， 明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡！ 全曲不着一"秋"， 却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象； 不用一"思"， 却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字， 尽得风流。” “枯藤老树昏鸦，” 小令伊始，由近处着笔，“在一株枯藤缠绕的老树枝头，几只乌鸦守在巢边‘哇哇’怪叫”，就将一幅萧瑟肃杀的深秋景致展现在读者眼前，紧紧扣住了读者的心弦。 “藤”、“树”、“鸦”，本是郊野司空见惯的景物，并无特别之处，可一旦与“枯”、“老”、“昏”结合匹配，一股萧瑟肃杀之气立即从字里行间油然升起，笼罩在读者心头，再加上平仄的转换与音韵的配合，“平平—仄仄—平平—”，两字一顿，语调由低转高，再由高转低，“枯、老、昏”依次递进，紧压过来，让人顿感气息闭塞，真有喘不过气来的感觉。 “小桥流水人家，”诗人笔锋一转，读者的视线也跟着带向远方，一组充满和平安详生活气息的图画展现在我们面前，我们高度紧张的情绪也因此一缓，长长地吐出一口气来。这既是对远处风景的诗意描绘，也表现了漂泊的诗人对悠闲恬静的田园生活的向往与渴望。在平仄的运用上，采用了“仄平—平仄—平平—”的组合方式，语调也因平仄的转换而显得欢快与和缓起来。“小桥流水人家”也因此而成为描写诗意的田园生活的千古绝句。 “古道西风瘦马。”诗人笔锋一收，又将我们从美好的憧憬与向往中拉回到无奈的现实里来：古道萧索、西风凋零、瘦马宛然，无论情愿不情愿，喜欢不喜欢，人在江湖，身不由己，浪迹天涯的孤行苦旅还得继续。“仄仄—平平—仄仄—”，音声一变，气息也由舒缓再次转为短促，显示出诗人的激愤的情绪，我们的心情也不由自主地跟着紧张起来。 “夕阳西下—，”“平平平仄——”我们的心再次被诗人揪起来：落日西逝，暮霭笼罩，颠沛劳顿的诗人今夜会宿在何处？明日还将去往何方？ “断肠人在天涯。” 诗人此时愁苦之情溢于言表，是一种浓浓的离愁才下眉头，又上心头，所以“仄平平—仄平平——”诗人发出一声仰天浩叹，就此作结。 “伤心的旅人，在遥远的异乡漂泊流浪。”是伤心？是孤寂？是悲哀？是无助？还是无奈？又似乎是兼而有之。这既是诗人对人生际遇的感怀与嗟叹，也是对当时黑暗现实的有力质问和无情揭露。整首小令初看起来，纯用白描手法，仔细揣摩，却又满是比喻象征。用词之精炼准确，结构之精致巧妙，寓意之深刻广泛，实为罕见。

这首小令寓情于景，生动的表现了一个长期流落异乡的人的悲哀。这首小令句法别致，前三行全由名词性词组构成，一共列出九种景物，言简而义丰。 “断肠”二字为诗眼。抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的鲜明形象，浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。

《天净沙·秋思》赏析 篇五

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马[一]。夕阳西下，断肠人在天涯。[二]。

注释

[一]古道：古老的驿路。李白《忆秦娥》词：“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。”张炎《念奴娇》词：“老柳官河，斜阳古道，风定波犹直。”

[二]断肠人：指飘泊天涯、百无聊赖的旅客。

赏析

开头两句“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，就给人造成一种冷落暗淡的气氛，又显示出一种清新幽静的境界，这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉，昏，点出时间已是傍晚；小桥流水人家使人感到幽雅闲致。12个字画出一幅深秋僻静的村野图景。古道西风瘦马，诗人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉的气氛。诗人把十种平淡无奇的客观景物，巧妙地连缀起来，通过枯，老，昏，古，西，瘦六个字，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。最后一句，断肠人在天涯是点睛之笔，这时在深秋村野图的画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步漫游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀，恰当地表现了主题，这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛，显示主题，完美地表现了漂泊天涯的旅人的愁思。与此曲感情比较相似的还有杜甫一首诗中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”

马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称"秋思之祖"（《中原音韵》）更被王国维称赞其秋思为小令之最佳者。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看: 夕阳下， 乌鸦归巢， 小桥边，农人回家； 而荒凉古道上， 瑟瑟秋风中， 我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处， 明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡！ 全曲不着一"秋"， 却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象； 不用一"思"， 却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字， 尽得风流。” “枯藤老树昏鸦，” 小令伊始，由近处着笔，“在一株枯藤缠绕的老树枝头，几只乌鸦守在巢边‘哇哇’怪叫”，就将一幅萧瑟肃杀的深秋景致展现在读者眼前，紧紧扣住了读者的心弦。 “藤”、“树”、“鸦”，本是郊野司空见惯的景物，并无特别之处，可一旦与“枯”、“老”、“昏”结合匹配，一股萧瑟肃杀之气立即从字里行间油然升起，笼罩在读者心头，再加上平仄的转换与音韵的配合，“平平—仄仄—平平—”，两字一顿，语调由低转高，再由高转低，“枯、老、昏”依次递进，紧压过来，让人顿感气息闭塞，真有喘不过气来的感觉。 “小桥流水人家，”诗人笔锋一转，读者的视线也跟着带向远方，一组充满和平安详生活气息的图画展现在我们面前，我们高度紧张的情绪也因此一缓，长长地吐出一口气来。这既是对远处风景的诗意描绘，也表现了漂泊的诗人对悠闲恬静的田园生活的向往与渴望。在平仄的运用上，采用了“仄平—平仄—平平—”的组合方式，语调也因平仄的转换而显得欢快与和缓起来。“小桥流水人家”也因此而成为描写诗意的田园生活的千古绝句。 “古道西风瘦马。”诗人笔锋一收，又将我们从美好的憧憬与向往中拉回到无奈的现实里来：古道萧索、西风凋零、瘦马宛然，无论情愿不情愿，喜欢不喜欢，人在江湖，身不由己，浪迹天涯的孤行苦旅还得继续。“仄仄—平平—仄仄—”，音声一变，气息也由舒缓再次转为短促，显示出诗人的激愤的情绪，我们的心情也不由自主地跟着紧张起来。 “夕阳西下—，”“平平平仄——”我们的心再次被诗人揪起来：落日西逝，暮霭笼罩，颠沛劳顿的诗人今夜会宿在何处？明日还将去往何方？ “断肠人在天涯。” 诗人此时愁苦之情溢于言表，是一种浓浓的离愁才下眉头，又上心头，所以“仄平平—仄平平——”诗人发出一声仰天浩叹，就此作结。 “伤心的旅人，在遥远的异乡漂泊流浪。”是伤心？是孤寂？是悲哀？是无助？还是无奈？又似乎是兼而有之。这既是诗人对人生际遇的感怀与嗟叹，也是对当时黑暗现实的有力质问和无情揭露。整首小令初看起来，纯用白描手法，仔细揣摩，却又满是比喻象征。用词之精炼准确，结构之精致巧妙，寓意之深刻广泛，实为罕见。

这首小令寓情于景，生动的表现了一个长期流落异乡的人的悲哀。这首小令句法别致，前三行全由名词性词组构成，一共列出九种景物，言简而义丰。 “断肠”二字为诗眼。抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的鲜明形象，浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。

句意：枯藤老树昏鸦，

枯萎的藤蔓，垂老的古树，一只无精打采的乌鸦，扑打着翅膀，落在光秃秃的枝桠上。

首句就给读者展示了一幅秋天毫无生气的萧索景象，恰与游子悲凉的心境相吻合。

小桥流水人家，

纤巧的小桥，潺潺的流水，温暖的茅屋，安谧而温馨。

第二句的画面转为明净。这样生意盎然、充满人间温情的家的景象，会激起游子怎样的情感呢？是向往吧，但向往过后更添悲凉——因为他只是过客，这一切不属于他。

古道西风瘦马。

荒郊古道上，一匹瘦马载着游子，冒着凌冽的西风踟蹰而行。

第三句这幅悲凉的画面，让读者可以想见马上的游子凄苦的神情。

夕阳西下，断肠人在天涯。

夕阳西下，何处是归宿？哪里是家乡？念及此，天涯漂泊的游子怎不愁肠寸断！

第四句 收束中表现了游子思乡的悲凉情感。

《天净沙·秋思》赏析 篇六

天净沙秋思

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

[简析]

本篇是元人小令的名作，被称为"秋思之祖"（周德清《中原音韵。小令定格》）。"悲落叶于劲秋"，秋天景色本来就易于触发愁思，加以时值黄昏，人在旅途，就因见而感，因感而思，有思而作。作品虽然体制短小，但由于所描绘的景物、表达的情思都颇具普遍意义。因而成为一直传唱的典范作品。马致远历漂泊生涯二十多年，这支小令是他体验、感触的凝聚，历久不衰绝非偶然。

本篇艺术上的一个显著特点是化景为情，情从景出。晚唐温庭筠《商山早行》诗中的"鸡声茅店月，人迹板桥霜"，是写羁旅生涯的名句，十个字无一虚字，用六种事物联缀字成可资读者想象的图画，把"早行"的主题表现得很充分。本篇亦似《商山早行》，三句十八字共九个名词，亦无一虚词，九种不同景物极和谐地组织在秋天夕阳之下，而秋天的旅思羁愁则通过景物自然呈现，能使人联想无穷。

本篇语言凝炼，刻划准确，格调清逸，音节和谐，最后一句点明本旨，情景交融，妙合无垠，故有"枯藤老树写秋思，不许旁人赘一词"之赞。

[作者简介]

马致远（约1250～1321至1324间） 元代享有盛名的戏曲家。号东篱，一说字千里。大都（今北京）人。曾任江浙行省务官（一作江浙省务提举）。又曾加入过“书会”，并与书会才人合编过杂剧。马致远在散曲上的成就，为元代之冠。今人任讷将他的散曲辑录为《东篱乐府》。

《天净沙·秋思》赏析 篇七

陶渊明的《饮酒》表现的是洒脱的心境。诗人少有兼济苍生的壮志，但抱负却一直不得施展，刚过不惑之年，就辞官归隐，躬耕于田园。诗人的草庐虽然居在污浊的人世间，却不受尘俗的烦扰，没有闹市的车马喧嚣，没有官场的追名逐利，这一切都是因为心灵的超俗脱尘。因此，“心远”就成了全诗的文眼。菊是凌霜傲寒的象征，是诗人的最爱，“采菊东篱下，悠然见南山”，诗人沉溺于赏菊、采菊之时，这有意无意的一瞥，蕴含着何等的闲适意趣和怡然自得啊！傍晚时分，山中雾霭升腾，鸟儿结伴返巢，这又是一幅多么美好和谐的图景！诗人也深深陶醉其中，而忘了自己。这归隐田耕的生活是如此恬静惬意，又何必去为“五斗米折腰”呢？

马致远的《天净沙秋思》表现的则是悲愁的心境。作者曾热衷于功名，经历过一段四处漂泊的生涯。一个秋天的黄昏，寒风瑟瑟，落叶纷飞，天地间一片寂静，只有几只刚刚归巢的乌鸦，栖息于枯藤缠绕的老树的枝杈上，不时发出几声凄叫，声声撞击着人的心灵。不远处，静默的小桥、潺潺的流水旁，有几户稀稀落落的农家，人们已经开始准备晚餐，炊烟正袅袅升起。荒凉、清冷的古道上，一个长期漂泊天涯的游子，正独自牵着一匹因长途跋涉而瘦骨嶙峋的老马，步履艰难地行走着。夕阳西下，天色已渐渐暗淡下来，却不知将歇息于何处？一股强烈的悲凉涌上心头，是因自己的四处漂泊而惆怅？还是因自己的渺茫前途而迷惘？是因远离故土和亲人而伤感？或是兼而有之？这种凄苦愁楚之情越积越厚，越酿越浓，以至于让人“肝肠寸断”，可又能向谁人倾诉呢？

从语言风格看，《饮酒》妙在自然、清新、纯净，却韵味醇厚，在平淡中蕴含着深致的情韵，有一种“清水出芙蓉”般的朴实无华之美，读之如溪流般清冽，飞云般舒展。“问君何能尔，心远地自偏”一句，以近乎乡俚的口语，一问一答，不假修饰而浑然天成，纯淳真情迎面扑息。而“悠然”一词，说明诗人所见所感，非有意寻求，而是不期而遇，那份闲情逸趣宛如就在眼前。小令《天净沙秋思》则妙在情景交融，前三句十八个字，共写了九种事物，描绘了多幅图画，恰似一个个定格的镜头特写，渲染了一种萧瑟苍凉的意境，烘托出天涯游子愁肠寸断的情愫，蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。字字句句如泣如诉，感人肺腑，又景中含情，意味隽永，被誉为“秋思之祖”。

这一诗一曲都将景语与情语巧妙地融为一体，不露雕痕又自然天成，成为我国古代文学宝库中的精品和绝唱，熠熠生辉，千古流传。

《天净沙·秋思》赏析 篇八

《天净沙·秋思》原文

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

《天净沙·秋思》译文

一年一度的秋风，又吹到了洛阳城中，身居洛阳城内的游子，不知家乡的亲人怎么样了；写封家书问候平安，要说的话太多了，又不知从何说起。

信写好了，又担心匆匆中没有把自己想要说的话写完；当捎信人出发时，又拆开信封，再还给他。

《天净沙·秋思》注释

⑴意万重：极言心思之多；

⑵复恐：又恐怕；

⑶行人：指捎信的人；

⑷临发：将出发；

⑸开封：拆开已经封好的家书。

《天净沙·秋思》译文

洛阳城又开始刮秋风了，凉风阵阵吹起了我埋藏在心底的万千思绪，便想写封书信以表对家人思恋。

又担心时间匆忙有什么没有写到之处，在送信之人即将出发前有再次打开信封检查。

《天净沙·秋思》赏析一

盛唐绝句，多寓情于景，情景交融，较少叙事成分；到了中唐，叙事成分逐渐增多，日常生活情事往往成为绝句的习见题材，风格也由盛唐的雄浑高华、富于浪漫气息转向写实。张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个富于包孕的片断——寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了作客他乡的人对家乡亲人的深切怀念。

第一句交代“作家书”的原因（“见秋风”），说客居洛阳城，又见秋风。平平叙事，不事渲染，却有含蕴。秋风是无形的，可闻、可触、可感，而仿佛不可见。但正如春风可以染绿大地，带来无边春色一样，秋风所包含的肃杀之气，也可使木叶黄落，百卉凋零，给自然界和人间带来一片秋光秋色、秋容秋态。它无形可见，却处处可见。作客他乡的游子，见到这一切凄凉摇落之景，不可避免地要勾起羁泊异乡的孤孑凄寂情怀，引起对家乡、亲人的悠长思念。这平淡而富于含蕴的“见”字，所给予读者的暗示和联想，是很丰富的。

第二句紧承“见秋风”，正面写“思”字。晋代张翰“因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：‘人生贵得适志，何能羁宦数千里，以要名爵乎？’遂命驾而归”（ 《晋书·张翰传》）。张籍祖籍吴郡，此时客居洛阳，情况与当年的张翰相仿佛，当他“见秋风”而起乡思的时候，也许曾经联想到张翰的这段故事。但由于种种没有明言的原因，竟不能效张翰的“命驾而归”，只好修一封家书来寄托思家怀乡的感情。这就使本来已经很深切强烈的乡思中又增添了欲归不得的怅惘，思绪变得更加复杂多端了。“欲作家书意万重”，“欲”字紧承“见秋风”。这“欲”字颇可玩味。原来诗人的心情是平静的，像一泓清水。秋风乍起，吹起他感情上的阵阵涟漪。它所表达的正是诗人铺纸伸笔之际的意念和情态：心里涌起千愁万绪，觉得有说不完、写不尽的话需要倾吐，而一时间竟不知从何处说起，也不知如何表达。行文顺畅自如，一气流贯，然而句末“意万重”三字，忽又来一个逆折，犹如书法上的无垂不缩。因此这里诗人的感情并未顺流而下，而是向更深的地方去开掘。这种手法，看似寻常，实极高超。诗人因见秋风而生乡思，于是欲作家书，可是千言万语，又不知从何写起。“意万重”，乃是以虚带实。刘禹锡《视刀环歌》云：“今朝两相视，脉脉万重心。”“万重心”、“万重意”，俱是极言思想感情的复杂。其中究竟有多少心意，每一个有生活经验的读者，都能体会得到。因为是“意万重”，这家书怎么写呢？写了没有？作者没有明言，让读者去想象，这就叫做含蓄不尽，耐人寻味。

三、四两句，撇开写信的具体过程和具体内容，只剪取家书就要发出时的一个细节——“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”诗人既因“意万重”而感到无从下笔，又因托“行人”之便捎信而无暇细加考虑，深厚丰富的情意和难以表达的矛盾，加以时间“匆匆”，竟使这封包含着千言万语的信近乎“书被催成墨未浓”（李商隐《无题四首》）了。书成封就之际，似乎已经言尽；但当捎信的行人就要上路的时候，却又忽然感到刚才由于匆忙，生怕信里漏写了什么重要的内容，于是又匆匆拆开信封。“复恐”二字，刻画心理入微。这“临发又开封”的行动，与其说是为了添写几句匆匆未说尽的内容，不如说是为了验证一下自己的疑惑和担心。（开封验看检查的结果也许证明这种担心纯属神经过敏。）而这种毫无定准的“恐”，竟然促使诗人不假思索地作出“又开封”的决定，正显出他对这封“意万重”的家书的重视和对亲人的深切思念——千言万语，惟恐遗漏了一句。如果真以为诗人记起了什么，又补上了什么，倒把富于诗情和戏剧性的生动细节化为平淡无味的实录了。这个细节之所以富于包孕和耐人咀嚼，正由于它是在“疑”而不是在“必”的心理基础上产生的。并不是生活中所有“行人临发又开封”的现象都具有典型性，都值得写进诗里。只有当它和特定的背景、特定的心理状态联系在一起的时候，方才显出它的典型意义。因此，在“见秋风”、“意万重”，而又“复恐匆匆说不尽”的情况下来写“临发又开封”的细节，本身就包含着对生活素材的提炼和典型化，而不是对生活的简单模写。王安石评张籍的诗说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”（ 《题张司业诗》），这是深得张籍优秀作品创作要旨和甘苦的评论。这首极本色、极平淡，象生活本身一样自然的诗，似乎可以作为王安石精到评论的一个生动例证。

全诗一气贯成，明白如话，朴素而又真实地表达游子的心态。在消息传达不便的封建社会，长期客居异地的人常有类似的体验，一经诗人提炼，这件极平常的小事、极普通的题材就具有了代表性的意义。后人每每读到，常有感同身受之叹，所谓人同此心，情同此理。

《天净沙·秋思》赏析二

这是乡愁诗。通过叙述写信前后的心情，表达乡愁之深。第一句交代“作家书”的原因（“见秋风”），以下三句是描写作书前、作书后的心理活动。作书前是“意万重”，作书后是“复恐说不尽”。“临发开封”这个细节把“复恐说不尽”的心态表现得栩栩如生，意形相融。写的是人人意中常有之事，却非人人所能道出。作客他乡，见秋风而思故里，托便人捎信。临走时怕遗漏了什么，又连忙打开看了几遍。事本子平，而一经入诗，特别是一经张籍这样的高手入诗，便臻妙境。这在诗坛上并不是常有的。 当然以家书为题材的作品，在唐诗中也不乏佳作。像岑参的《逢入京使》：“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”写作者戎马倥偬，路遇使者，托传口信以慰家人。杜甫的《春望》：“烽火连三月，家书抵万金。”写作者身陷安禄山占领下的长安，不知战乱中的家人是否安吉，切盼来书以慰远情。他们都用独特的技巧表达了思家的心情。这首诗与众不同的是寄深沉于浅淡，寓曲折于平缓，乍看起来，寥寥数语，细细吟味，却有无穷意味。

王安石《题张司业》诗说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”颇能道出这首诗的艺术风格和创作甘苦。诗以秋风起兴，这是自《诗经》以来常用的手法。秋风一起，北雁南飞，他乡羁旅，易触归思。例如刘禹锡的《秋风引》就曾说：“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”我们再来看看诗人的历史，原来他本籍吴中（今江苏苏州），这又使人想起晋人张翰的故事。据《晋书·张翰传》说：“因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：‘人生贵得适志，何能羁宦数千里以要名爵乎！’遂命驾而归。”张籍与张翰异代同里，且俱宦游北方。张翰因预测到齐王司马冏即将作乱，知机引退，张籍未必有什么政治上的原因，但在见秋风而思故乡这一点上，却极其相似。他虽不能像张翰那样马上“命驾而归”，但却把一腔思乡之情倾泻在纸上。这种感物缘情的创作冲动，虽然用的是传统的手法“起兴”，但其中包括如许丰富的内涵，不能不是此诗的一个特色。

“欲作家书意万重”，其中的“欲”字紧承“见秋风”。原来诗人的心情是平静的，像一泓清水。秋风乍起，吹起他感情上的阵阵涟漪。行文顺畅自如，一气流贯，然而句末“意万重”三字，忽又来一个逆折，犹如书法上的无垂不缩。因此这里诗人的感情并未顺流而下，而是向更深的地方去开掘。这种手法，看似寻常，实极高超。我们细玩诗意：诗人因见秋风而生乡思，于是欲作家书，可是千言万语，又不知从何写起。“意万重”，乃是以虚带实。刘禹锡《视刀环歌》云：“今朝两相视，脉脉万重心。”“万重心”、“万重意”，俱是极言思想感情的复杂。其中究竟有多少心意，每一个有生活经验的读者，都能体会得到。因为是“意万重”，这家书怎么写呢？写了没有？作者没有明言，让读者去想象，这就叫做含蓄不尽，耐人寻味。

尽管“意万重”，无从下笔，但就文意看，家书还是写了，问题在于匆匆着笔，意犹未尽。“匆匆”二字，生动如画，既写了自己一方，也反映出捎信者一方。联系下文来看，那个捎信人是在行期在即时遇到的：也许就要上马、上船，即便不像岑参与入京使“马上相逢”那样急迫，总还是行色匆匆不能久停的。由于捎信人是这样行色匆匆，写信人不得不匆匆落笔。由于匆匆落笔，万重心意一下子很难表达清楚。在这种符合逻辑的描绘之中，诗人的急遽之情，匆忙之色，栩栩然如在目前。“说不尽”三字，也与上文“意万重”紧相呼应，由于“意万重”，所以才“说不尽”。而“意万重”也与“见秋风”引起的乡思相关联。黄叔灿《唐诗笺注》说：“首句羁人摇落之意已概见，正家书所说不尽者。‘行人临发又开封’，妙更形容得出。试思如此下半首如何领起，便知首句之难落笔矣。”说明下半首的起头与全诗的起句，环环紧扣，首尾相应。结句更是造语入妙，写情入微，可称一篇之警策。近人俞陛云评论说：“已作家书，而长言不尽，临发开封，极言其怀乡之切。”又说：“此类之诗，皆至性语也。”（《诗境浅说续编》）所谓“至性语”，就是说写出了最真挚的人类共有的感情，而且达于极致。在结构上，上句说“匆匆说不尽”，下句说“临发又开封”，渲染足了“匆匆”的气氛。

《天净沙·秋思》赏析 篇九

原文

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

作者

马致远（约1251年-1321以后）号东篱，一说字千里，大都(今北京）人，元代戏曲作家、散曲家，“秋思之祖”。

写作背景

马致远年轻时热衷功名，但由于元统治者实行民族高压政策，因而一致直未能得志。他几乎一生都过着漂泊不定的生活。他也因此而都郁不志困窘潦倒一生。于是在羁旅途中写下了这首《天净沙·秋思》

内容

枯藤缠绕着的老树上栖息着黄昏将要回巢的乌鸦，潺潺流水的小桥旁边住着几户人家，迎着西风，骑着瘦马，一人在古道上独行。太阳快要落山了，思乡的游子还在漂泊。

主旨

表现了漂泊在外的游子的孤寂愁情与思乡之情。勾勒了一幅凄凉萧条的秋景图象，以及与之形成鲜明对比小桥流水人家的静谧乡间图景，以此烘托出漂泊天涯的游子对家乡的思念以及游子倦于漂泊的愁苦之情。

手法

1、运用了离情于景，情景交融的手法，表达了作者对家乡的思念。

2、运用白描的手法，用朴素简练刻画写出了具有色彩的事物，融情于物，渲染出了一幅凄凉破败的深秋晚景图，烘托出游子凄苦愁楚的心情。

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