小学生读宋词三百首笔记范文

第一篇：读书笔记-读《唐诗三百首》

为谁含愁独不见

——读《唐诗三百首》（孙洙编）

诗者，兴盛于唐，故后世以“唐诗”为大。清代孙洙因当时通行的《千家诗》“工拙莫辩”而采选编辑了《唐诗三百首》，广为流传。三百余首诗，或取之情真意切，或取之语言工丽，或取之音韵和美，为世人展现了由诗谱写的唐朝乐章。

大唐自乱世中崛起，太宗时期对外战争频繁，征戍是社会生活中一个重要部分。不少的佳作，都是源于诗人对离别的描写、对故乡的思念、对祖国的忠诚和对未来的期盼。如沈佺期之“为谁含愁独不见，更教明月照流黄”，如宋之问之“我行殊未已，何日复归来”，无不使人叫绝。

唐初有开元之治，有张九龄这般“草木有本心，何求美人折”的贤明高尚之士，却也免不了受到“可以荐嘉客，奈何阻重深”的对待，被李林甫、牛仙客之流排挤诽谤。

边塞诗人岑参，诗句雄浑豪迈，笔力刚健，与高适并称“高岑”，代表唐诗中的边塞诗派。但就是这样一个多年生活在塞外，能高咏“君不见走马行船学海边，平沙莽莽黄入天”的男儿，也有“誓将桂冠去，觉道资无穷”的抑郁情怀。

善于边塞诗的七绝圣手王昌龄，却并不提倡战争。他同情“从来幽并客，皆共黄沙老”，批评“莫学游侠儿，矜夸紫骝好”，哀悼“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿”。最爱那首七绝：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”不知愁却见愁。

著有《黄鹤楼》和《长干行》的崔颢，也曾“借问路旁名利客，何如此地学长生”，大叹仕途坎坷。

王维在山水田园诗上的成就无人可比，其诗句中体现的洒脱与自得，受到很多人的赞赏。但事实上，王维并非全身心投入隐居，他仍在朝中为官，只是在蓝田南山置备有房产，半官半隐。早年他仕途不顺，安史之乱后险些被皇帝当做叛徒治罪。还好有弟弟王缙为他求情，皇帝才从轻发落。也就是这之后的诗，大都表现对精神解脱的渴求，主调消极厌世。若说喜欢，王右丞的诗真是诗中有画画中有诗。“江流天地外，山色有无中”、“行到水穷处，坐看云

起时”、“竹喧归浣女，莲动下渔舟”等等，哪个不是美不胜收。可惜食君禄而不为君忧，可谓是愧对了年轻时的抱负。

和王维比起来，孟浩然算是一位隐士。孟襄阳之山水诗不比王摩诘差。但这个长年隐居鹿门山的人，更多时候还是表现对友人的思念，和自己的孤寂。所以不难想象这位诗人写下了“坐观垂钓者，徒有羡鱼情”这样对官场表示渴望的句子。不论他对仕途表现出多么大的反感，到底还是因为他求官不遂。后来受到张九龄启用，他仍是出仕，做了一个从事。

唐诗万首，李杜为尊。诗仙李白绝对是家喻户晓的，小孩子背唐诗大概也都是从“床前明月光”开始。作为教科书上的风云人物，李白在官场倒并不得意。但他与大多数诗人一样，都希望入朝为官一展宏图平步青云，自“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”可见其豪情壮志。而“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”更是风流倜傥。我也一度为李太白的豪饮而绝倒，认为能“斗酒诗百篇”才叫喝酒，否则就是在糟蹋酒。书中只录《月下独酌》中一首，但其二中的“天若不爱酒，酒星不在天。地若不爱酒，地应无酒泉。天地既爱酒，爱酒不愧天”更让我觉得杜康酿酒，就只为了这个男人。可惜就像世人误以为“上船”就是“登上船只”一样，李青莲的豪迈也被误读。盛传的“贵妃磨墨力士脱靴”，并非是藐视权贵的表现。如果他藐视权贵，也只是因为他不是权贵罢了。李白一生，空有一腔热血，并没有在政治上做出任何建树。留给后人的只是他“充满浪漫主义色彩”的诗句——又或者，只是穷极无聊，写诗发泄。我绝对是喜爱他的，因此才觉得他可怜。另外，“不上船”指的是敞开衣襟，不系上扣子。《康熙字典》有记载：“衣领曰船”，“或曰衣襟为船”。

而另一人杜甫，要说的就少多了。人称“诗圣”的他，让人第一想起的并非他的诗句，而是他端坐远眺的那张画像。这位一生多灾多难的老先生，笔下诗句大多是描写人间疾苦，抒发忧国忧民。虽被称“诗史”，但鲜有人爱，毕竟还是《长相思》比《兵车行》更富浪漫主义色彩，更惹人喜爱。对这位“名岂文章著，官应老病休”的老先生，只剩惋惜。

唐诗之美，绝非庸人三言两语可以尽述。还记得高中时，学的最好的是语文，但语文卷子里得分最低的就是诗歌鉴赏。让我写出那些死了几百甚至上千年的人的思想感情，曾经一度令我抓狂的想撕掉卷子。当初为了拿到分，读了无数诗词，还把打动我的全部抄下来。抄着抄着，就真的爱上。后来也不在乎得多少分，在别人背《高中生必背50篇》的时候，我拿着我抄的满满一本子，反复诵读。

如今也不用再在乎那些家伙的思想感情，却被俗世迷得乱成一团，很少再翻阅。但那个

本子走到哪里带到哪里，当我真正找不到依托的时候，翻开一看，读到那些被尊为神的人或为功名利禄或为红颜知己动了愁吟，就还明白，世间的人和事没有完美的，既然有人能愁的如此美丽，为何我的欢乐不能。

为谁含愁独不见，更教明月照流黄。

第二篇：《宋词三百首》读后感

《宋词三百首》读后感

床头柜上一直摆着几本书，喜欢在每天睡觉前翻上几张纸似乎才睡的香甜踏实，老公常逗笑我“识字不多，每天睡前还有这习惯！”，我亦总是笑答：“正是识字不多，每天翻翻温习一下，好不忘记这认识的几个字呢。”这一习惯坚持数年，而这一本《宋词三百首》在我床头一放便是数年。在儿子上幼儿园时，为了教孩子背诵诗词，我专程将这位新朋友带回家，她先是陪伴我和儿子，再陪伴我，如今十多年过去，她可以算得上我真真正正的一位资深老友哩！

诗词曲赋，独爱宋词。因为唐诗偏向于大气，汉赋侧重于堆砌，元曲倾向于惨淡，唯有宋词意境绵长浑然天成，清丽缠绵而又气势磅礴。宋词中贮存着贯通古今的人生意蕴，堪称古代版的“心灵鸡汤”。品尝着“宋词鸡汤”，即便冷雨淅沥，即便寒意来袭，这一盏心灵鸡汤的能量足以使你暖透心扉！

宋词中有抵御外辱、忧国忧民的豪放之词，也有山水风月、伤春怀人的婉约之情。前者慷慨激昂，振奋人心；后者悱恻缠绵，荡气回肠。

豪放词是壮美的。豪放词人中，最敬佩那岳飞，也许单论词赋他不算最有才华，但他精忠报国的赤子之心，让后人敬仰唏嘘不止！“莫等闲，白了少年头，空悲切”是多少中国孩子耳熟能详的座右铭，时时激励着一代代中国孩儿珍惜时间，努力拼搏！还有那忧国忧民的爱国词人辛弃疾，因雄心壮志无法施展，不得不发出了：“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”的悲叹！这种报国无门的拳拳赤诚和失意无奈怎不让后人怅然涕下？这哪里是词，分明是一声声震破苍穹的呐喊，一句句誓死报国的誓言！

婉约词是柔美的，艳而不妖，华而不俗，情深而不造作，意重而不赘人。它虽无“渡江天马南来”的威武，却有“疑是湖中别有天”的诗情；虽无“淡笑洗尽古今愁”的豪迈，却有“杨柳岸、晓风残月”的画意。这就使宋词在铿锵韵律之外又添了几分悠扬婉转。但李清照却是让人心碎的女词人，“人比黄花瘦”的痴情，“却上心头”的深情，“寻寻觅觅”的愁苦，字字句句皆是泣血而成，读之怎不叫人心酸！

这便是宋词，没有“前无古人，后无来者”的无上地位，没有“会当凌绝顶，一览众山小”的磅礴气势，也没有“回眸一笑百媚生”的惊艳美色，却让后世中华儿女们“松了金钗减了玉肌”，让我们每每读之“别是一番滋味在心头”。

《宋词三百首》在我的翻阅中已是慢慢的泛黄了，每每捧着这本起皱、有些松脱的旧书，就像和闺中密友聊天一般，恣意妄为，尽可以倾诉衷肠。郁闷时读读宋词，可以慰藉心灵；躁动时看看宋词，能够颐养品性。那位胸襟豁达、才华横溢的苏学士说：“腹有诗书气自华”，朋友们，品宋词，提素养，“数风流人物，还看今朝”！

第三篇：宋词三百首补充

宴山亭 赵佶

裁剪冰绡，轻叠数重，

淡着燕脂匀注。新样靓妆，

艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。

易得凋零，更多少、无情风

雨。愁苦，问院落凄凉，几番

春暮？凭寄离恨重重，者

双燕何曾，会人言语？天遥

地远，万水千山，知他故宫

何处？怎不思量？除梦里有

时曾去。无据，和梦也新来

不做。

此词为北宋徽宗皇帝在1127年覆国被掳往北方五国城，北行途中见杏花而托物兴感而作。上片摹写杏花以寄意。下片由感叹杏花凋落，转入自掳离恨。

2

木兰花 钱惟演

城上风光莺语乱，城

下烟波春拍岸。绿杨芳草

几时休？泪眼愁肠先已断。

情怀渐觉成衰晚，鸾镜

朱颜惊暗换。昔年多病厌

芳尊，今日芳尊惟恐浅。

词中用清丽的语言描绘了春声、春色，首句的“乱”字用得极好，将春景渲染得十分生动热闹，而群莺乱啼已是暮春天气，这里也暗含春光将尽之意。

千秋岁 张先

数声鶗鴂，又报芳菲

歇。惜春更选残红折，雨轻

风色暴，梅子青时节。永丰

柳，无人尽日花飞雪。莫

3

把幺弦拨，怨极弦能说。天

不老，情难绝，心似双丝网，

中有千千结。夜过也，东窗

未白孤灯灭。

此词写景寓情，亦景亦情，借景物隐喻、象征人生情感的历程和隐秘；抒情热烈、果决，倾吐心声，爱憎鲜明。情韵高远，既深婉、含蓄，又直率、激越。

凤箫吟 韩缜

锁离愁连绵无际，来

时陌上初熏，绣帏人念远，

暗垂珠露，泣送征轮。长行

长在眼，更重重、远水孤云。

但望极楼高，尽日目断王

孙。消魂，池塘别后，曾行

处、绿妒轻裙。恁时携素手，

乱花飞絮里，缓步香茵。朱

颜空自改，向年年、芳意长

新。遍绿野、嬉游醉眼，莫负

青春。

本词在写作手法上的成功之处，主要是巧妙地将草拟人化，那清晨芳草之上的晶莹露珠像是她惜别之泪。这样，遍野的绿草便成为离愁的化身，而与“送君南浦，伤如之何”的伊人别恨密切相连。

临江仙 晏几道

梦后楼台高锁，酒醒

帘幕低垂。去年春恨却来

时，落花人独立，微雨燕双

飞。记得小蘋初见，两重

心字罗衣。琵琶弦上说相

思，当时明月在，曾照彩云

归。

这是怀旧忆人之作，所忆的是作者倾心爱慕、至老不能忘情的一位少女。此词代表了晏几道深婉精美的艺术风格。因怀人而梦，为解愁而酒。

望江东 黄庭坚

江水西头隔烟树。望

不见、江东路。思量只有梦

来去。更不怕、江拦住。灯

前写了书无数。算没个、人

传与。直饶寻得雁分付。又

还是、秋将暮。

这是黄庭坚因党祸迁徙至西南时，写下的一首抒情寄慨之作。语言平实而悲怨深沉，空灵浑成，是典型的北宋词面目。此词以长江为抒情纽带，于西头而望江东路，烟树相隔，无法看清，这是心理上的距离。

庆清朝慢 王观

调雨为酥，催冰做水，

东君分付春还。何人便将

轻暖，点破残寒。结伴踏青

去好，平头鞋子小双鸾。烟

6

郊外、望中秀色，如有无间。

晴则个，阴则个，饾饤得

天气，有许多般。须教镂花

拨柳，争要先看。不道吴绫

绣袜，香泥斜沁几行斑。东

风巧，尽收翠绿，吹上眉山。

此词咏踏青，没有秾李夭桃的艳媚，也无莺莺燕燕的穿梭或啭啼，更未见蜂翻蝶舞的繁忙。调、催、点、破，将春意全赋予动态，展延出自然的运动和春情衍生的过程。

蝶恋花 赵令畤

卷絮风头寒欲尽。坠

粉飘香，日日红成阵。新酒

又添残酒困。今春不减前

春恨。蝶去莺飞无处问。

隔水高楼，望断双鱼信。恼

7

乱横波秋一寸。斜阳只与

黄昏近。

此词起以风劲、絮卷、香飘、花落点染晚春景象，触发伤春情怀，“新酒”、“今春”二句，可见春恨刻刻不已，年年有加。“蝶去莺飞”象征所思分袂，“望断”点出怀人，“恼乱横波”，可知愁情满目，日暮愈深。写伤春闺思，情景交错，句句递进，辞婉情浓，怨流言外。

水龙吟 晁补之

问春何苦匆匆，带风

伴雨如驰骤。幽葩细萼，小

园低槛，壅培未就。吹尽繁

红，占春长久，不如垂柳。算

春长不老，人愁春老，愁只

是、人间有。 春恨十常八

九，忍轻孤、芳醪经口。那知

自是、桃花结子，不因春瘦。

世上功名，老来风味，春归

8

时候。最樽前痛饮，狂歌似

旧，情难依旧。

此词为惜春抒怀之作。全章在惜春中注入身世愁绪，融入人生哲思，与一般惜春词不同。点明人情胜过物理，难逃人生愁恨的主旨，深邃而婉曲。

瑞龙吟 周邦彦

章台路，还见褪粉梅

梢，试花桃树。愔愔坊陌人

家，定巢燕子，归来旧处。

黯凝伫，因念个人痴小，乍

窥门户。侵晨浅约宫黄，障

风映袖，盈盈笑语。 前度

刘郎重到，访邻寻里，同时

歌舞，惟有旧家秋娘，声价

如故。吟笺赋笔，犹记燕台

9

句。知谁伴，名园露饮，东城

闲步？事与孤鸿去，探春尽

是，伤离意绪。官柳低金缕，

归骑晚、纤纤池塘飞雨。断

肠院落，一帘风絮。

这首词虽是怀旧之作，但描写十分细腻，结构也缜密，且将写景、叙事、抒情融为一体，

有很强的艺术魅力。

青玉案 贺铸

凌波不过横塘路，但

目送、芳尘去。锦瑟华年谁

与度？月桥花院，琐窗朱户，

只有春知处。飞云冉冉

蘅皋暮，彩笔新题断肠句。

试问闲愁都几许？一川烟

10

草，满城风絮，梅子黄时雨。

此词为抒写相思失落，幽居惆怅之作。全词因果相承，情景互换，融情入景，设喻新奇。贺因此词而得名“贺梅子”。

木兰花 刘克庄

年年跃马长安市，客

舍似家家似寄。青钱换酒

日无何，红烛呼卢宵不寐。

易挑锦妇机中字，难得

玉人心下事。男儿西北有

神州，莫滴水西桥畔泪。

卜算子 王观

水是眼波横，山是眉

峰聚。欲问行人去哪边，眉

眼盈盈处。 才始送春归，

又送君归去。若到江南赶

上春，千万和春住。

此词咏伤春伤别，构思新颖。其略去送别情境的刻画和别情依依的渲染，起首便着眼于山水，三、四句则前文透漏的形象信息作反馈扫描，强化意象符号的特指意蕴，在艺术表现上颇有特色。下片将“送君归”与“送春归”绾合，忽生“到江南赶上春”的奇想。

第四篇：唐诗三百首-读后笔记

《唐诗三百首》读后感

中国上下几千年的历史文化，源远流长，诗词歌赋更是流传甚广，而在兴盛的唐朝，诗更作为一种特殊的存在闻名于唐朝，为后人留下了无数经典之作。

英国的培根曾说过：“读史使人明智，读诗使人聪慧。”宋代的苏轼也曾云：“腹有诗书气自华。”两位在文学领域具有重大成就的人都认为，读诗，可以提升人的智慧与情操。“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”，而这两句，则更表明了唐诗的通俗易懂，唐诗的地位。

翻开《唐诗三百首》，就仿佛进入了另一个世界，没有了现代社会的喧嚣与烦杂，只有那遥远的古代日出而作，日落而息，更有那壮志凌云的誓言。每一首试都赋予了生命，跃然于纸上。读李白的豪情，杜甫的雄浑，读白居易的清扬畅丽，读孟浩然的恬静，品品李商隐的委婉……每当此时，总是心怀荡漾，仿佛自己也是一位大诗人，稍不留神就能吐出千古绝句。

不知是从何时开始，接触到了唐诗，那时的自己还是懵懵懂懂，不解每一首诗的深意，只觉其每一首都朗朗上口，好不乐在其中。而到了现在，仔仔细细的阅读了这本《唐诗三百首》之后，有着太多的感触，以前只是一个个的汉字，现在却有了灵性，有了感情，才发现唐诗真的是中国历史文化的瑰宝。读罢这本书，我最喜欢的还是有着“诗仙”之称的李白，“诗圣”之称的杜甫，他们诗的豪情与雄伟澎湃让我寝食难安的一阵激动。就拿李白的《将进酒》来说，“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”诗开始的这两句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之

去，势不可回。紧接着，悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量。 再者，如杜甫的《春望》，“国破山河在，城春草木深。“这两句从大处着眼，为悲壮之笔。一个“破”字，使人怵目惊心，一个“深”字，令人满目凄然。自然规律不会因时势的变化而改易，眼前人事和永恒时空的对比，使诗人更强烈地感觉着内心的荒凉寂寞，以至于所见只剩下山河草木，一片空廓。而“感时花溅泪，恨别鸟惊心“，诗人为国家残破和亲人离别而伤愁，所以看见繁花烂漫，反使之痛苦流泪，听到鸟鸣也感到心惊，表明诗人感时之深，恨别之切。这首《春望》是一首意蕴深沉的爱国忧民的名作，其意脉贯通而不平直，情景兼备而不游离，感情强烈而不浅露，读来耐人寻味。除了这具有代表性的诗篇，另有着无数的佳作，让我每每都流连忘返。 我也对这两位我喜欢的诗人，从其诗的风格上，做了一个简单的分析和对比。每一个诗人其诗篇的风格都是他一生的经历而形成的，李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代,以抒发个人情怀为中心,咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求，他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大。他继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。 而杜甫的诗歌风格形成于安史之乱时期并逐渐在苦难中成形。杜甫深入社会并关切政治和民生疾苦,重视写实。他背负着对国家和民族任务的沉重责任忠实描绘时代的面貌和自己内心的感受。他们的诗

歌都有着自己的风格，是中国诗歌史上两座并峙的高峰，正如韩愈所说：“李杜文章在，光焰万丈长。“

书中除了李白和杜甫，其他的每位诗人都有着各自独特的风格，每一位我都怀着崇敬激动的心情去体会其诗篇，到了最后，我慢慢的陶醉了，迷失在了诗歌的森林里。

第五篇：读《唐诗三百首有感》

读《唐诗三百首》有感

书是人类进步的阶梯，从书中，我读到了丰富多彩的唐诗、宋词，脍炙人口的元曲。在众多书籍中，我最爱《唐诗三百首》。

在中国悠久的历史中，唐诗就像一颗璀璨夺目的明珠，闪烁在历史的长河里。读《唐诗三百首》，我就像饥饿的人扑在面包上那样，尽情地在诗歌的海洋里遨游,······

唐诗里有许多大名鼎鼎的诗人，例如豪放、豁达的李白、忧国忧民的杜甫、才华横溢的白居易.······其中，我最喜欢的是“诗仙”李白和“诗圣”杜甫。

读到李白的诗，我眼前仿佛一亮，就像这位满腹经纶的诗人正向我走来。其中，让我感动的是他写的——《静夜思》： 床前明月光，

疑是地上霜。

举头望明月，

低头思故乡。

其中，“举头望明月，低头思故乡”两句写出了李白一颗拳拳的游子之心。读到这里，我仿佛看到了“诗仙”李白一个人静静地站在屋子的窗口，望着天上的一轮圆月，想起了自己的亲人，想着其他人

家都团聚在一起，惟独自己远在异乡，为什么命运如此的不公平······想着想着，便哭了起来。这情景浮现在我的脑海里时，我情不自禁地想起了苏轼的千古绝唱——

人有悲欢离合，

月有阴晴圆缺，

此事古难全，

······

在唐代，不但有豪放的诗仙李白，还有诗圣杜甫。

诗圣杜甫“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，他的诗词数不胜数。其中，最让我难忘的是《闻官军收河南河北》中的四句诗：

“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。”从这几句诗里，我仿佛看到了杜甫刚开始听到收复河南河北，十分高兴，激动地哭了，就连他手中的诗书也因为这而高兴地手舞足蹈。从这几句诗中，我更加体会到杜甫的爱国情怀，让我不由得想到了其他的爱国志士，如英勇善战的郑成功，爱民如子的岳飞······ 唐代的诗人们，如果伤心失意了，会说“莫愁前路无知己，天下谁人不识君？”然后哂然一笑，便心情好起来了。如果曾经大受挫折，

后来又东山再起，会说：“种桃道士今何在？前度刘郎今又来！”潇洒豪迈之情溢于言表。如果压力太大，被人排挤，会说：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”如果看不惯有些人眼高手低，妄自尊大，会说：“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”而这些诗句，对于我们今天的人来说，又是多么适用！正是这古今相通的人性，使得唐诗虽然和我们相隔了一千余年的距离，却仍然深深植根于我们心中。让我们自他们的诗中找到一种寄托，一种鼓励。

唐朝二百八十九年，辉煌的帝国渐行渐远，在它背后却留下了李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字。这些巨匠大师使唐诗迸发出最壮美的光彩，而盛唐气象，也渐渐成为隐在人们心底的梦想。我因此而相信，即使这个世界在历经千年的沧海桑田，依然会有像你我一样为他沉醉，被他启发。

感谢唐诗让我进入古代文学的殿堂，尽情地吸收着她的营养。唐诗，您让我为您骄傲、自豪！